Мы на Инстаграме - 1 апреля

[Кораблик Тинто]

@темы: Фотографии

---

Николай Гумилёв, "Жираф"

[Ольга Реширам]

Сегодня, я вижу, особенно грустен твой взгляд,
И руки особенно тонки, колени обняв.
Послушай: далеко, далеко, на озере Чад
Изысканный бродит жираф.

Ему грациозная стройность и нега дана,
И шкуру его украшает волшебный узор,
С которым равняться осмелится только луна,
Дробясь и качаясь на влаге широких озер.

Вдали он подобен цветным парусам корабля,
И бег его плавен, как радостный птичий полет.
Я знаю, что много чудесного видит земля,
Когда на закате он прячется в мраморный грот.

Я знаю веселые сказки таинственных стран
Про черную деву, про страсть молодого вождя,
Но ты слишком долго вдыхала тяжелый туман,
Ты верить не хочешь во что-нибудь, кроме дождя.

И как я тебе расскажу про тропический сад,
Про стройные пальмы, про запах немыслимых трав...
- Ты плачешь? Послушай... далеко, на озере Чад
Изысканный бродит жираф.

@темы: Поэзия, Николай Гумилев, Россианство, Стихи

---

Маяковости - плавучие маяки на Инстаграме

[Кораблик Тинто]

Здравствуйте, друзья! Этот постинг я озаглавил бы "Корабли-маяки на Инстаграме".

Инстаграм - приложение для мобильных телефонов, с его помощью можно легко загружать фотографии в Интернет и искать фотоснимки по заданной теме. Очень удобно! Благодаря Инстаграму я нашёл своих братьев и сестёр, а также коллег, построенных в других странах. Вот, посмотрите!

followgram.me/tag/lightship?flow

Там в самом начале будет многовато меня, но вы смело проматывайте! Я рад был снова увидеть братишек и сестрёнок, построенных по общему проекту для одной организации - Trinity House, - а также познакомиться с коллегами из самых разных уголков мира: Швеции, Финляндии и даже Австралии.

Я знаю, что и в России есть плавучий маяк - "Ирбенский". Только не знаю, где он сейчас - в Ораниенбауме или в Музее океана в Калининграде. Может, подскажете?

@темы: Корабли, Фотографии, Маяки

---

Петербургские очерки - Калининский район

[Кораблик Тинто]

Продолжаем публикацию очерков Ойген Романовой - Петербург глазами петербуржца. Я сам не видел этот город и не знаю, увижу ли, но чувствую, что автор очень любит его. И это здорово! Ведь Петербург - побратим Роттердама, где я сейчас живу. И кстати, этот год объявлен годом культурного сотрудничества Голландии и России!

А теперь даю слово человеку, знающему и любящему свой город.


Концерт по заявкам: Знакомый и незнакомый Калининский район

Калининский район Санкт-Петербурга хотя и не настолько богат достопримечательностями, как центральные районы города, имеет, однако, свои исторические объекты, обладающие весьма древней историей. Прежде всего, это, конечно, Финляндский вокзал – современный символ Калининского района. Первое здание вокзала было возведено еще в 1870 году (архитектор Пётр Купинский) для Финляндской железной дороги, которая связала столицу с Великим княжеством Финляндским. С тех пор вокзал несколько раз перестраивался, но старое здание осталось не тронутым, органично вписавшись в новые постройки.

Фонтанный комплекс из 20 фонтанов был открыт у Финляндского вокзала в 2005 году. Фонтаны оборудованы цветовой подсветкой и оснащены музыкальным сопровождением. Однако данный проект вовсе не новое веяние, а хорошо забытое старое: в начале 50-х годов ХХ века здесь уже существовали два восьмигранных фонтана, реконструкция которых началась в 2004 году. В ходе работы над проектом было предложено не только реконструировать старые фонтаны, но и построить новые, а также благоустроить всю прилегающую территорию. Около главного фонтана расположена гранитная плита - дар «Водоканала», на которой написаны строки, сочиненные петербургским поэтом Антоном Духовским::

Симфония серебряной воды
тебе, мой город - в знак любви высокой:
Пусть, как и прежде, будет неделима
твоя и наша общая судьба.

Здесь же – на Финляндском вокзале – в стеклянном павильоне установлен паровоз № 293, доставивший Ленина в Россию в октябре 1917 года (дар правительства Финляндии Советскому Союзу). Вообще Ленина и вокзал, как гласит молва, связывает ряд мистических совпадений. Строительство Финляндской железной дороги было закончено, как уже упоминалось, в 1870 году, то есть в год рождения В.И. Ленина, а улица, на которой находится Финляндский вокзал, в то время называлась Симбирской - в честь его родного города Симбирска, в советскую эпоху переименованного в Ульяновск. Все словно бы указывало на то, что спустя почти полвека, в самый разгар событий 1917 года, Ленин приедет на Финляндский вокзал из-за границы и произнесет свою историческую речь на Симбирской улице.

Любопытна и история создания памятника Ленину, установленного перед Финляндским вокзалом . Рассказывают, что его авторы С. А. Евсеев, В. А. Щуко и В. Г. Гельфрейх долго не могли найти подходящего натурщика, с которого можно было бы сделать модель статуи Ленина. У кого-то из них возникла идея, что они сами могли бы позировать для памятника, после чего между скульптором и архитекторами начались споры о том, кому же поручить это ответственное дело. Разногласия были решены при помощи жребия, выпавшего на Щуко, и фигура Ленина, выступающего с речью, была изваяна с этого известного архитектора.

Помимо всего перечисленного, на Финляндском вокзале находится первый из 36 мемориальных километровых столбов, поставленных вдоль железнодорожной ветки «Дороги жизни». Он был установлен здесь в 1973 году в память о том, что в годы войны Финляндский вокзал был единственным действующим вокзалом города, спасая жизни людей. Отсюда вывозились эвакуируемые жители Ленинграда, и на него же после прорыва блокады стали приходить поезда с продуктами и другими необходимыми городу грузами. К тому времени здание вокзала уже было сильно разрушено бомбежками, но он все равно продолжал функционировать.

Помимо Дороги жизни в Калининском районе есть и другие памятники, посвященные войне и блокаде. Например, на территории Кушелевского хлебозавода находится Памятник блокадному хлебу. Он установлен на средства предприятия в 1992 году. Скульптор П. И. Хруничев, арх. Г. С. Пейчев. Памятник представляет собой фигуру закутанной в большой платок девочки, прижимающей к себе кусок хлеба. Сотрудники завода, работавшие здесь в блокаду, говорят, что установка этого памятника имеет для них большое значение, ведь Кушелевский хлебозавод не переставал работать ни на один день, обеспечивая город хлебом. Если бы не подвиг его сотрудников, которые сами голодные и обессиленные каждый день выходили на работу, жертв блокады могло бы быть намного больше.

Еще один блокадный памятник находится на проспекте Непокоренных. В конце 1941 года в Ленинграде прекратил работать водопровод. В блокадные дни ленинградцы приходили за водой к колодцам, которые стали для них источником жизни. Память об одном из таких колодцев увековечена в мемориальной композиции Блокадный колодец (Источник жизни). На стене дома № 6 в 1979 году скульптором М.Л. Круппом создана мемориальная композиция, на которой изображена женщина с ведром и ребёнком на руках. Под панно установлена композиция, символизирующая колодец.

На проспекте Науки находится памятник военному аэродрому «Гражданка». Представляет собой бетонный постамент в виде траектории взлёта самолёта, на нём многогранник - додекаэдр (многократно повторённые пятиконечные звёзды). Открыт в 1975 году. Архитектор А. В. Кожевников. Художники: О. Н. Харламов, О. Ф. Лыч. На гранитной доске текст: «Здесь в 1941-1945 годах находился аэродром «Гражданка», с которого летчики Краснознаменной Балтики защищали ленинградское небо».

Но самый главный памятник Калининского района, посвященный блокаде, это, конечно Пискаревское кладбище и Пискаревский мемориал с его знаменитыми строками «Никто не забыт, и ничто не забыто», принадлежащими музе блокадного Ленинграда Ольге Берггольц. Информации о нем много, и находится она в свободном доступе.

Есть в Калининском районе и другие исторические места, например, дача известного мецената и литератора Г.А. Кушелева-Безбородко (Кушелева дача, Дача Безбородко). Местность, где от Свердловской набережной отходит Пискаревский проспект, называется Полюстрово. В XVIII веке здесь были обнаружены источники минеральной воды, целебные свойства которой были признаны еще в то время. Главный дом, сохранившийся по сие время, был перестроен в 1783-1784 гг. по проекту Д. Кваренги. Палисадник, лежащий перед построенным в духе московской усадьбы домом, отделен от набережной уникальной оградой, представляющей собой скульптуры двадцати девяти одинаковых львов, держащих в зубах тяжелые чугунные цепи. Каждый лев сидит на пьедестале квадратного сечения, а под ними расположен во всю длину общий фундамент из пудожского камня. В Петербурге много каменных и чугунных львов, но большей частью это сторожевые львы, держащие лапу на шаре, в таком количестве львы представлены только здесь. За львами, отделяя их от дома, стоит простая ограда из вертикальных прутьев. Хочется отдельно отметить, что фамилия архитектора, спроектировавшего львиную ограду – Львов. Николай Львов. Он даже вместо подписи использовал специальную печать с изображением льва, а львиная ограда стала своеобразным отражением его внутреннего мира.

Перед зданием дачи Кушелева-Безбородко находится двухъярусная каменная терраса-пристань с гротом и спусками к воде, украшенная гранитными вазами и изваяниями сфинксов. Небольшие гранитные сфинксы были установлены здесь в 1790-х годах. Одна пара смотрящих друг на друга сфинксов находилась на верхней площадке пристани, вторая – ниже, у кромки воды. Во второй половине XIX века все четыре сфинкса были украдены. Только в 1958 году при реставрации пристани воссоздали всех четырех гранитных сфинксов. Так как от скульптур не осталось никаких следов, нужно было установить, какие из имеющихся в Петербурге сфинксов более всего на них похожи. В конце концов, за образец были взяты сфинксы, украшавшие в свое время пристань дачи Строганова на берегу Большой Невки, а ныне находящиеся во дворе бывшего Строгановского дворца на Невском проспекте. В результате появились четыре «молодых» сфинкса. Они имеют женский облик и принадлежат к числу старейших петербургских сфинксов, выполненных отечественными мастерами. Их вырубили из гранита искусные камнерезы А.И. Осипов и Л.М. Комаров. Тогда же была возрождена и гранитная пристань. С нее открывается великолепный вид на излучину Невы.

Здесь же неподалеку - на Арсенальной набережной - располагается тюрьма «Кресты», или следственный изолятор № 1 в Петербурге, один из наиболее известных и крупных в России. Существующая в настоящее время тюрьма была построена в 1884-1892 г. по проекту архитектора А. О. Томишко. Её комплекс включал два пятиэтажных крестообразных в плане корпуса (традиционная для того времени планировка тюремных зданий, их форма определила название тюрьмы), в которых было 960 камер, рассчитанных на 1150 человек. В одном из корпусов на верхнем этаже изначально находилась пятиглавая церковь Святого Александра Невского, которая существует по сей день в виде отдельного строения.

Легенда гласит, что по окончании строительства архитектор «Крестов» Антоний Томишко был вызван на доклад к императору. Аудиенция закончилась плохо. Томишко отрапортовал следующим образом: «Ваше величество, я для Вас тюрьму построил!», на что царь остроумно отреагировал: «Не для меня, а для себя!» - и повелел заточить архитектора в камере № 1000. Никто не знает, где она находится - якобы всего в «Крестах» 999 камер, которые постоянно используются. Но есть еще одна - та самая, где спит вечным сном архитектор. Она спрятана от посторонних глаз, никто не знает, где же дверь, ведущая в неё.

В 1993 году в действующей тюрьме открылся музей. С 1999 года его могли посетить жители и гости Санкт - Петербурга. Экскурсия включала в себя посещение административного и режимного корпусов, храма святого благоверного великого князя Александра Невского, а также осмотр одной из камер и коллекции тюремных поделок. В настоящее время музей для посетителей закрыт.

Обращаясь к современной скульптуре Калининского района, начать стоит, пожалуй, с памятника Летящий Прометей. Памятник расположен на проспекте Просвещения. Он имеет уникальную конструкцию. Это изваяние, изображающее Прометея с орлом, установлено на тонком медном штыре и благодаря идеально выверенным пропорциям держится на собственном противовесе. Памятников с такой конструкцией в Петербурге больше нет. Композиция «Прометей» была установлена в 1982 году. Автор этой интересной композиции, сделанной из медных листов, Роман Красницкий. Это была его дипломная работа. Памятник символизирует просвещение, «в торжестве идеалов которого прогрессивное человечество видит смысл своей жизни и борьбы». С тех пор как Роман Красницкий запечатлел в бронзе героя одного из известнейших древнегреческих мифов, прошло много лет. За это время скульптор заявил о себе сильными по замыслу, оригинальными по идее и смелыми по воплощению работами. В 1994 году он переехал на постоянное жительство в Германию и теперь живет в Касселе. Его новая работа - Геракл - появилась во Франкфурте-на-Майне: это реконструкция скульптурного изображения, украшавшего некогда существовавший здесь фонтан. Восстановить местную историческую достопримечательность было доверено российскому скульптору.

Еще один образец современной скульптуры – более новый – находится на улице Бутлерова. Это памятник влюбленным, или памятник Карлу и Эмилии. Идея создания в Петербурге памятника влюбленным витала уже давно, тем более что подобные достопримечательности есть во многих городах и России, и Европы. В прежние времена в нашем городе был свой символический знак влюбленных – легендарная могила Карла и Эмилии в Лесном, близ Политехнического института. Эти юноша и девушка, отчаявшись получить родительское согласие на брак, покончили с собой, чтобы соединиться навеки на небесах. В основе легенды лежала реальная история, которая произошла летом 1855 года. В одной из немецких колоний, расположенной в пригороде города - Лесном, жили некогда две семьи. К одной принадлежал юный Карл, к другой - прекрасная Эмилия. Молодые люди без памяти любили друг друга, но родители девушки, узнав об их любви, отказали им в женитьбе - Карл по мнению матери девушки еще недостаточно зарабатывал. Прошло десять лет, Карл и Эмилия снова попросили родительского согласия на брак, но снова получили отказ. Прошло еще двадцать лет, и влюбленные вновь попросили согласия родителей девушки пожениться, но снова услышали твердое нет. Тогда, отчаявшиеся добиться согласия родителей Карл и Эмилия, взялись за руки и бросились в пруд. Когда на другой день их вытащили из воды, все увидели, что и мертвые Карл и Эмилия продолжают держаться за руки. Даже смерть не смогла разлучить их. По совету местного пастора прихожане назвали их именами слободскую улицу, чтобы отметить столь удивительную любовь и не менее удивительное послушание родителям... Могила романтических влюбленных, служившая местом паломничества молодежи, просуществовала до 1950-х годов. Рядом с ней проходила улица Карла и Эмилии. Потом могилы не стало, улицу переименовали в Тосненскую, однако красивая легенда продолжала жить. В конце июля 2006 года был объявлен конкурс на лучший проект памятника влюбленным. Правда, конкурса как такового не получилось, поскольку была подана всего одна заявка. Впрочем, кандидат в ваятели местной достопримечательности, молодой скульптор Матвей Вайнман, заканчивавший Академию художеств, оправдал самые оптимистичные ожидания. Памятник влюбленным, созданный им, к конкретной легенде о Карле и Эмилии не имеет отношения, да это, может быть, и к лучшему. Он получился современным, очень трогательным и одновременно загадочным: под раскрытым зонтиком обнимаются юноша и девушка. «Я считаю, что у меня получились именно питерские влюбленные – парень и девушка под зонтом, - считает Матвей Вайнман. - В этом есть петербургское настроение – мы ведь живем в городе дождей».

От памятника влюбленным можно перейти к Памятнику семье, или Аистам. Эта 8-ми метровая стела на улице Верности была открыта в преддверии Дня семьи, любви и верности, который в России впервые отметили 8 июля 2008 года. Авторы - заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии Виктор Новиков и лауреат премии Ленинского Комсомола Андрей Поляков. Скульпторы взяли за основу самый известный символ семейного очага – гнездо аистов. Согласно русским народным поверьям, аист - птица, приносящая счастье. Он покровительствует рождению детей. Аисты используют одно и тоже гнездо на протяжении нескольких лет. Интересен тот факт, что чем старше гнездо, тем большим оказывается его диаметр. Кроме того, вес отдельных гнезд достигает нескольких центнеров. Довольно часто гнездо "передается по наследству" - после гибели родителей им завладевает потомство. Наиболее старым гнездом, которое использовало не одно поколение аистов , является гнездо, построенное этими птицами на одной из германских башен (в восточной части страны). Оно служило аистам 1549 года по 1930 год. Птенцы белых аистов находятся под пристальным контролем взрослых особей. Даже после вылета из гнезда, на протяжении еще двух или двух с половиной недель птенцов кормят родители, а аистята совершенствуют мастерство полета. По легенде, аисты не только трепетно заботятся о птенцах, но и кормят своих престарелых родителей. Поэтому аисты и считаются символом крепкой и счастливой семьи.

Помимо памятников и скульптур, в Калининском районе имеются свои музеи. Например, музей подводных сил России им. А. Маринеско. Легендарному подводнику Александру Маринеско (1913-1963) звание Героя Советского Союза было присвоено в 1990 году, через 45 лет после совершенного им подвига, получившего название «атака века». Подвигу, благодаря которому он стал «личным врагом Гитлера и рейха». 30 января 1945 года, в очередную годовщину прихода к власти в Германии Адольфа Гитлера, тремя торпедными ударами подлодка С-13 под командованием капитана 3-го ранга Александра Маринеско потопила охраняемый тремя эсминцами девятипалубный лайнер «Вильгельм Густлов» – гордость германского флота, на борту которого находилось свыше десяти тысяч человек. 10 февраля двумя торпедными атаками Маринеско отправил на морское дно охраняемый шестью эсминцами военный транспорт «Генерал фон Штойбен», на борту которого находилось 3600 солдат и офицеров рейха. Двумя атаками Маринеско потопил целую вражескую дивизию, а по тоннажу потопленные им корабли составили почти шестую часть того, что во время Второй мировой войны было потоплено на Балтике.

За свой подвиг Маринеско был представлен к высшей награде Родины – званию Героя Советского Союза, но в штабе флота решили, что ему достаточно будет и ордена Красного Знамени.

У штабных начальников были свои резоны. Маринеско был непонятен, а все непонятное кажется опасным. Маринеско не умещался в мир установленных правил. За месяц до «атаки века», после встречи Нового года в отеле финского города Турку с влюбившейся в него хозяйкой отеля Маринеско едва не представили к высшей мере наказания – расстрелу. За измену Родине. По сведениям особистов, хозяйка гостиницы, шведка по национальности, имела русские корни и была вражеской шпионкой, а полюбившийся ей советский командир, запятнавший себя связью с иностранкой, мог быть ее пособником.

Неравнодушие к прекрасному полу и горячительным напиткам сыграло в судьбе Маринеско печальную роль. Из-за женщин и загулов, не предусмотренных сухим воинским уставом, он подвергался жестким и жестоким нападкам со стороны штабных канцеляристов. Маринеско действительно любил выпить, но не в походах. Гулянки были на берегу после выполнения боевых заданий. Но у личности неординарной всегда есть завистники. У Маринеско их было очень много. Вскоре после войны Александр Иванович был снят с должности, разжалован до старшего лейтенанта и отправлен жить в шестиметровую комнату в коммунальной квартире на окраине послевоенного Ленинграда. Эта комнатка да крохотная пенсия – вот и все, чем наградили «подводника №1» военные бюрократы. Некоторые защитники прав человека называют Маринеско едва ли не преступником, загубившим тысячи мирных людей, беженцев, плывших на борту «Вильгельма Густлова». Гражданских лиц там действительно было немало, но дело не в этом. Ответом на обвинения в адрес Маринеско могут служить его же собственные слова: «Пассажиры бывают в мирное время, а в войну море – театр военных действий, и любое вражеское судно – корабль противника. Каждый, кто ступил на его борт, знает, что может быть атакован. «Густлов» – не беззащитное гражданское судно, а военный транспорт, шедший под мощным прикрытием. Это был честный бой!»

7 мая 1997 года на Кондратьевском проспекте, 83 открылся Музей подводных сил России имени Александра Маринеско. Инициаторами открытия первого в России Музея подводных сил выступили администрации Центрального и Калининского районов. Музей был создан по распоряжению губернатора Санкт-Петербурга от 7 мая 1997 года № 400-р. Музей открылся в более чем сухопутном районе – Калининском. «Да, мы не имеем особого отношения к морю, но у нас находится Богословское кладбище, на котором захоронены два наиболее известных подводника – Герои Советского Союза Маринеско и Лунин», - сказал Михаил Михайловский, тогдашний Глава Администрации Калининского района.

В экспозиции музея отражена практически вся история создания и подвигов экипажей отечественных субмарин. От «потаенного судна» времен Петра Великого до атомных «Акул» и «Пантер». Отдельный раздел посвящен боевому пути Краснознаменной подводной лодки «С-13», которой командовал Александр Маринеско. Музей можно с уверенностью назвать народным. Сотни человек подарили ему исторические материалы, экспонаты и сувениры. Музей свято хранит традиции прославленных подводников и создателей подводных кораблей, осуществляет военно-патриотическое воспитание молодежи и объективное изучение истории нашей Родины.

На открытой площадке перед музеем установлена рубка большой дизельной подводной лодки 641-го проекта. Удивительна судьба у этого музейного экспоната, который начинал свою жизнь на дизель-электрической подводной лодке Б-807 в 1965 году на Северном флоте в городе Полярном. Ветер перемен изменил адрес прописки Б-807, в результате чего родной базой для нее стал Кронштадт. Последним годом службы корабля был 1994-й. Итог боевой деятельности – девять многомесячных походов на боевую службу. Далеко не все подводные лодки имели такой послужной список, и далеко не каждому кораблю судьба дала возможность сохраниться в истории, но уже в другом качестве. 1998 год стал последним для труженицы морских глубин и первым для главного музейного экспоната на открытой площадке – рубки подводной лодки с бортовым номером 98.

На базе музея сложился просветительский комплекс, который состоит из музейной экспозиции, расположенной в 2-х залах на первом этаже здания и на открытой площадке, а также двух выставок в помещениях библиотек Калининского района и кают-компании – места встречи и общения ветеранов-подводников, друзей музея – ревнителей истории российского подплава, молодежи, увлеченной романтикой моря.

В двух залах музейная экспозиция представляет исторический путь отечественного подплава на основе собранных коллекций документов, фотографий, наград, личных вещей, формы одежды, художественных полотен, моделей, элементов оружия и техники подводных лодок. Они расположены в хронологическом порядке и отражают применение передовых достижений науки и техники в деятельности Российских подводных сил за последние 100 лет.

Это дает возможность проводить не только обзорные и тематические экскурсии, но и музейные занятия в помощь преподавателям истории, физики, географии, астрономии. Таким образом осуществляется связь школьной учебной программы с тематикой музея, что позволяет более осознанно воспринимать историю Подводных сил Военно-Морского Флота.

А.И. Маринеско похоронен на Богословском кладбище. Продвигаясь по Главной дорожке в направлении железнодорожной линии, можно подойти к его могиле, которую ленинградцы посещают особенно часто. Гранитная глыба отмечает место, где он похоронен.

Здесь же – на Богословском кладбище – находится могила Виктора Цоя (1962-1990). Он родился в Московском районе города Ленинград. Отец Цоя — кореец, мать была русской. Единственный ребёнок в семье. Основатель и лидер рок-группы «Кино», в которой пел, играл на гитаре, писал музыку и стихи. Снялся в нескольких фильмах. 15 августа 1990 года Виктор Цой погиб в автокатастрофе недалеко от Риги в Латвии. Согласно наиболее правдоподобной официальной версии, Цой заснул за рулём, после чего его «москвич» вылетел на встречную полосу и столкнулся с автобусом.

Виктор Цой похоронен в Калининском района на Богословском кладбище. Его могилу, расположенную в 150 метрах от церкви Иоанна Богослова на Братской (центральной) аллее, можно легко найти по указателям, оставленным фанатами. После гибели легендарного рок-музыканта рядом с его могилой был устроен палаточный городок, свёрнутый лишь в конце 1990-х, где жили его поклонники. До сих пор его могила остаётся четвёртой по посещаемости (после Мавзолея на Красной площади, часовни Блаженной Ксении и могилы Высоцкого в Москве) в стране (и второй в городе на Неве). Она собирает толпы молодёжи дважды в год: 21 июня — в день рождения Виктора, и 15 августа — в день его трагической гибели. Поклонники заметили, что каждый год в этот день идет дождь. Говорят, что так небо оплакивает смерть певца.

К сожалению, поначалу эти два дня становились настоящим кошмаром для работников кладбища. Компании молодых людей разбивали палатки на братских захоронениях, рыли землянки (в которых жили неделями), располагались на соседних могилах, жгли костры из того, что находили на кладбище. Эти так называемые поминки зачастую превращались в примитивные пьянки под аккомпанемент песен кумира. После этих массовых посещений все кладбище было усыпано битым стеклом, оказывались поврежденными ограды захоронений, находящихся рядом. В последние годы ситуация существенно изменилась: перед памятником организовали просторную площадку с местом для разведения костров, были установлены скамейки. Ежегодно 21 июня и 15 августа у этой площадки устанавливаются дополнительные контейнеры для мусора, а для контроля за порядком здесь постоянно дежурит наряд милиции. Дни памяти Виктора Цоя стали важными событиями в культурной жизни Санкт-Петербурга.

На могиле установлен памятник, украшенный шестью бронзовыми лучами, которые одновременно символизируют гитарные струны и лучи солнца. Несколько лет назад четыре из шести лучей были отломаны вандалами. В 2010 году – к дню 20-летней годовщины памяти - на средства энтузиастов и их же силами памятник был приведен в первоначальный вид. Три друга, дипломированных реставратора, целый месяц после работы и в выходные приезжали на Богословское кладбище, чтобы отреставрировать памятник на могиле Виктора Цоя , не раз подвергавшегося нападению вандалов. Все это они делали по своей личной инициативе и на свои средства. «На 20-летнюю годовщину памяти Виктора Цоя мы решили сделать приятное и себе, и другим. Мы считаем, то, что мы делаем, - это наш долг», - без нотки пафоса признался один из реставраторов.

Еще одним своеобразным памятником легендарному музыканту является астероид № 2740, который носит имя Виктора Цоя.

Еще один музей открылся в калининском районе совсем недавно: 28 декабря 2010 года в Управлении внутренних дел по Калининскому району Санкт-Петербурга (улица Минеральная, дом 3) состоялось торжественное открытие музея истории этого подразделения. В коллекции музея представлены личные вещи сотрудников подразделения, милицейская форма различных лет, разнообразные сувениры и поделки. Имеется также доска памяти милиционеров, погибших при исполнении долга, и архивные документы. По словам начальника подразделения, музей предназначен, прежде всего, для самих сотрудников. Особенно для тех, кто только поступил сюда на работу.

Еще один музей «Памяти жертв радиационных аварий и катастроф» был создан по инициативе МОО Союз «Чернобыль-Квант» и при поддержке руководства администрации Калининского района Санкт-Петербурга в декабре 2004 года при филиале детской библиотеки № 9 ГУК ЦБС района по адресу: Гражданский проспект, 104, корп.1. Это первый музей подобного рода в Северо-Западном регионе России. Он организован для увековечивания подвига участников Чернобыльской катастрофы и других событий, связанных с радиационными авариями, и призван обеспечить решение задач патриотического воспитания молодежи.

На базе музея и лекционного зала библиотеки-филиала № 9 предусмотрено проведение массовых мероприятий: лекций, конференций, семинаров, вечеров, посвященных памятным датам и событиям, встреч с непосредственными участниками событий, учеными.

Напрямую с этим музеем связан Памятник жертвам радиационных аварий и катастроф в парке имени Академика Сахарова, который назван в 1996 году в честь Андрея Дмитриевича Сахарова (к 75-летию со дня рождения академика).

Монумент представляет собой арку, частично похожую на бассейн ядерного реактора (характерные отверстия под графитовые стержни) с надписью «Помни». На арке лежит колесо от телеги, ветка дерева и стоит журавль, что возможно представляет собой образ покинутых селений недалеко от Чернобыля и Припяти. Рядом с гранитной аркой стоит камень из подобного материала с основной надписью. Высота арки вместе с элементами составляет почти десять метров, высота камня два метра. Выполняли изготовление памятника архитектор Бухаев В.Б., скульптор Корнеев И.Б. К сожалению, подобная тематика стала характерной для современного мира. Благодаря взрыву 26 апреля 1986 г., произошедшему на Чернобыльской АЭС мир узнал о том, как может быть страшна ядерная энергия. И даже, несмотря на то, что непосредственно от аварии погибло два человека, в результате ее последствий было унесено множество жизней. Радиация поразила большое количество людей, участвовавших в ликвидации аварии или находившихся вблизи станции.

Перекликается с этим памятником и памятник Колокол мира (Колокол Нагасаки/Набат Хиросимы). Памятник «Колокол мира» открыт 9 августа 1988 года в парке им. Академика Сахарова. Авторы – японские ск. Р. Кондо, К. Фукахори, арх. Б.А. Изборский. Памятник является копией «Колокола мира», установленного в г. Нагасаки, который стал жертвой американской атомной бомбардировки 9 августа 1945 года. Подарен городу-побратиму Ленинграду в июле 1988 г. Архитектурный проект разработан 9-й мастерской ЛенНИИпроекта. На гранитном трехступенчатом основании возвышается звонница из никелированных металлических труб. Вверху подвешен бронзовый колокол, на котором помещены надписи на японском языке. Над ним укреплена бронзовая скульптура, изображающая журавля с распростертыми крыльями, олицетворяющего символ мира. С журавлем – но не бронзовым, а бумажным – связана история японской девочки Садако, облетевшая весь мир. Садако Сасаки - японская девочка, жившая в городе Хиросима. Росла сильным, здоровым и активным ребенком. 6 августа 1945 года, во время атомной бомбардировки Хиросимы она находилась дома, всего в полутора километрах от эпицентра взрыва. Умерла через 10 лет от последствий облучения — лейкемии. От своего лучшего друга она узнала о легенде, согласно которой человек, сложивший тысячу бумажных журавликов, может загадать желание, которое обязательно исполнится. Легенда повлияла на Садако, и она, как многие пациенты госпиталя, стала складывать журавликов из любых попадавших в её руки кусочков бумаги. 25 октября 1955 года она умерла. По легенде из книги «Садако и тысяча бумажных журавликов», она успела сделать лишь 644 журавлика. Ее друзья закончили работу, и Садако была похоронена вместе с тысячей бумажных журавликов. На выставке, посвященной Садако, которая располагается в Мемориальном музее мира в городе Хиросима, приводится информация о том, что девочка успела смастерить больше тысячи бумажных журавликов.

В центре основания памятника установлена гранитная плита с металлическими досками, на которых воспроизведены стихи и тексты на русском и японском языках:

Колокол мира. Нагасаки – город
Переживший ужас ядерной трагедии.
Колокол из Нагасаки – это символ
Стремления граждан возрожденного Нагасаки к миру.
Их осознания безумия войны
И искреннего желания добиться всеобщего примирения
Ради безоблачного будущего.

От этих памятников переходим к памятнику «Мужеству пожарных Калининского района». Памятный знак установлен по инициативе офицеров и рядовых пожарной части № 11 - одной из старейших в Петербурге. К 70-летию 11-й части и 80-летию пожарной охраны России открыт памятник пожарным Калининского района, погибшим в разные годы при тушении пожаров. В разработке проекта принимали участие преподаватели Художественного училища имени Н. К. Рериха. На стеле врезными золочеными знаками строки:

Ничем не унять тоски,
тревога до самой боли,
пожарные – наши бойцы
вовек не уйдут из строя.

С этим памятником связана и часовня во имя иконы Божией Матери «Неопалимая Купина», построенная на территории 11 пожарной части отряда пожарной охраны Калининского района Санкт-Петербурга на средства УГПС. Часовня освящена 27 июня 2003г. Освящение приурочено к 200-летию профессиональной пожарной охраны, которая была создана в Петербурге в июне 1803 года по указу императора Александра I. При часовне организован мемориал памяти пожарных – на стенах выбиты имена более 2 тысяч пожарных, погибших при исполнении служебного долга со времен блокады Ленинграда до наших дней.

В церковных песнопениях Божия Матерь нередко сравнивается с неопалимою купиною (несгорающим терновым кустом), которую видел Моисей на горе Хорив (Исход, глава 3, стих 2). Сходство между неопалимою купиною и Матерью Божьей заключается в том, что как ветхозаветная купина оставалась невредимой во время охватившего её огня, так и Пресвятая Дева Мария, родившая Иисуса Христа, до Рождества и после пребывала Девою.
Наиболее прославилась икона Божьей Матери Неопалимая Купина в помощи при пожарах, особенно после событий 1822 года в городе Славянске Харьковской епархии. В том году в городе стали случаться мощные опустошительные пожары от поджогов, но многочисленные попытки обнаружить поджигателя были бесплодны. Однажды благочестивой старушке по фамилии Бельницкая было явлено во сне, что если будет написана икона Божией Матери «Неопалимая Купина» и отслужен перед нею молебен, то пожары прекратятся. Икона была тотчас написана лучшими мастерами, и после Литургии перед ней был совершен молебен.

В тот же день случился новый пожар, при котором была задержана поджигательница – полоумная девица Мавра. После этого пожары прекратились, а благодарные жители Славянска устроили для иконы Неопалимая Купина дорогой киот с надписью: «В память 1822 года за спасение города от пожара». Традиция молиться Божией Матери от пожаров перед Её иконой «Неопалимая Купина» сохранилась до сих пор.

Возвращаясь к скульптуре, нужно сказать о скульптурах Муринского парка. Парк был разбит в начале 1970-х гг. в пойме Муринского ручья по проекту арх. А.Г. Лелякова, Г.Л. Шолоховой. По замыслу архитекторов в парке предполагались места для скульптуры. Сад скульптур в Муринском парке был создан в 1985 году скульптором Александром Черницким, поэтому место иногда называют его именем. В 80-е здесь стояли шесть статуй. С тех пор уцелело лишь четыре работы мастера – «Восходящее солнце», «Девушка», «Земля» и «Людоед». Скульптура «Восходящее солнце» была создана Черницким в 1962 году. Высота фигуры полулежащей девушки 1,25 натуральной величины натурщицы Зои Александровны. Девушку автор встретил в трамвае. Бронзовый отлив с натуры хранится в Музее городской скульптуры. Скульптура «Девушка» создана 3 годами позже, в 1965 году. Эта фигура выполнена в натуральную величину с натуры другой девушки, встреченной Черницким также в трамвае. Все 4 уцелевшие фигуры выполнены из гранита.

В 2001 году сад Черницкого пополнился еще медведем, зайцем, совой, крокодилом, бегемотом и обезьяной. Они отличаются от аборигенов – новые скульптуры сделаны из дерева и напоминают славянских идолов. Авторами этих работ стали студенты Санкт-петербургского художественного училища Рериха.

Не так давно в Калининском районе открылся еще один новый памятник – памятник учителю. Для установки памятника учителю был выбран сквер, расположенный на пересечении улиц Ушинского и Учительской. Памятник был открыт 5 октября 2010 года, в День учителя. Высоко над аллеей кленов бронзовые руки выпускают молодых птиц в петербургское небо — так аллегорически изобразили скульпторы труд учителя в камне и металле. Автор памятника Учителю – петербургский скульптор Андрей Гуляев. Его работа очень напоминает эмблему Года Учителя в России, созданную, как известно, также в рамках конкурса дизайнером из Сибири. Правда, Гуляев еще весной, когда были подведены итоги конкурса и на одном из губернаторских объездов будущий памятник увидела губернатор Валентина Матвиенко и журналисты, уверял, что идея рук, выпускающих птенцов, пришла ему независимо от эмблемы Года Учителя. «Дело учителя — скромное по наружности — одно из величайших дел в истории», — выгравированы на гранитном постаменте слова Константина Ушинского.

И в заключение – памятник математике, или Кенгуру. Двухметровый кенгуру возле физико-математической гимназии № 470 на улице Бутлерова, 22 установили в честь победы школьников в престижном международном конкурсе по математике. Истоки названия конкурса действительно связаны с Австралией. Дело в том, что в начале 80-х годов ХХ столетия известный австралийский математик и педагог Питер Холлоран (1931 – 1994) придумал два очень существенных новшества, которые заметно изменили традиционные школьные олимпиады. Он разделил все задачи олимпиады на три категории сложности, причем простые задачи должны были быть доступны буквально каждому школьнику. А кроме того, задания предлагались в форме теста с выбором ответов, ориентированного на компьютерную обработку результатов.
Наличие простых, но занимательных вопросов обеспечило широкий интерес к конкурсу, а компьютерная проверка позволила оперативно обрабатывать большое количество работ. В 1991 году группа французских математиков, опираясь на австралийский опыт, провела аналогичное соревнование во Франции. В честь австралийских коллег соревнование получило имя «Кенгуру». В России конкурс впервые был проведен в 1994 году по инициативе Санкт-Петербургского Математического общества. Кенгуру возле школы – память о большом математическом прыжке. Гимназия славится своими учениками. Они постоянно занимают призовые места на районных и городских олимпиадах.

@темы: Очерки, Фотографии, Россианство, Наши авторы - Ойген Романова

---

Николай Гумилёв, "Капитаны"

[Ольга Реширам]

На полярных морях и на южных,
По изгибам зеленых зыбей,
Меж базальтовых скал и жемчужных
Шелестят паруса кораблей.

Быстрокрылых ведут капитаны,
Открыватели новых земель,
Для кого не страшны ураганы,
Кто изведал мальстремы и мель,

Чья не пылью затерянных хартий,
Солью моря пропитана грудь,
Кто иглой на разорванной карте
Отмечает свой дерзостный путь.

И, взойдя на трепещущий мостик,
Вспоминает покинутый порт,
Отряхая ударами трости
Клочья пены с высоких ботфорт.

Или, бунт на борту обнаружив,
Из-за пояса рвет пистолет,
Так, что сыпется золото с кружев,
С розоватых брабантских манжет.

Пусть безумствует море и хлещет,
Гребни волн поднялись в небеса, -
Ни один пред грозой не трепещет,
Ни один не свернет паруса.

Разве трусам даны эти руки,
Этот острый, уверенный взгляд,
Что умеет на вражьи фелуки
Неожиданно бросить фрегат.

Меткой пулей, острогой железной
Настигать исполинских китов
И приметить в ночи многозвездной
Охранительный свет маяков?


II

Вы все, паладины Зеленого Храма,
Над пасмурным морем следившие румб,
Гонзальво и Кук, Лаперуз и де Гама,
Мечтатель и царь, генуэзец Колумб!

Ганнон Карфагенянин, князь Сенегамбий,
Синдбад-Мореход и могучий Улисс,
0 ваших победах гремят в дифирамбе
Седые валы, набегая на мыс!

А вы, королевские псы, флибустьеры,
Хранившие золото в темном порту,
Скитальцы арабы, искатели веры
И первые люди на первом плоту!

И все, кто дерзает, кто хочет, кто ищет,
Кому опостылели страны отцов,
Кто дерзко хохочет, насмешливо свищет,
Внимая заветам седых мудрецов!

Как странно, как сладко входить в ваши грезы,
Заветные ваши шептать имена,
И вдруг догадаться, какие наркозы
Когда-то рождала для вас глубина!

И кажется - в мире, как прежде, есть страны,
Куда не ступала людская нога,
Где в солнечных рощах живут великаны
И светят в прозрачной воде жемчуга.

С деревьев стекают душистые смолы,
Узорные листья лепечут: "Скорей,
Здесь реют червонного золота пчелы,
Здесь розы краснее, чем пурпур царей!"

И карлики с птицами спорят за гнезда,
И нежен у девушек профиль лица...
Как будто не все пересчитаны звезды,
Как будто наш мир не открыт до конца!


III

Только глянет сквозь утесы
Королевский старый форт,
Как веселые матросы
Поспешат в знакомый порт.

Там, хватив в таверне сидру,
Речь ведет болтливый дед,
Что сразить морскую гидру
Может черный арбалет.

Темнокожие мулатки
И гадают, и поют,
И несется запах сладкий
От готовящихся блюд.

А в заплеванных тавернах
От заката до утра
Мечут ряд колод неверных
Завитые шулера.

Хорошо по докам порта
И слоняться, и лежать,
И с солдатами из форта
Ночью драки затевать.

Иль у знатных иностранок
Дерзко выклянчить два су,
Продавать им обезьянок
С медным обручем в носу.

А потом бледнеть от злости
Амулет зажать в пылу,
Вы проигрывая в кости
На затоптанном полу.

Но смолкает зов дурмана,
Пьяных слов бессвязный лет,
Только рупор капитана
Их к отплытью призовет.


IV

Но в мире есть иные области,
Луной мучительной томимы.
Для высшей силы, высшей доблести
Они навек недостижимы.

Там волны с блесками и всплесками
Непрекращаемого танца,
И там летит скачками резкими
Корабль Летучего Голландца.

Ни риф, ни мель ему не встретятся,
Но, знак печали и несчастий,
Огни святого Эльма светятся,
Усеяв борт его и снасти.

Сам капитан, скользя над бездною,
За шляпу держится рукою,
Окровавленной, но железною,
В штурвал вцепляется - другою.

Как смерть, бледны его товарищи,
У всех одна и та же дума.
Так смотрят трупы на пожарище,
Невыразимо и угрюмо.

И если в час прозрачный, утренний
Пловцы в морях его встречали,
Их вечно мучил голос внутренний
Слепым предвестием печали.

Ватаге буйной и воинственной
Так много сложено историй,
Но всех страшней и всех таинственней
Для смелых пенителей моря -

О том, что где-то есть окраина -
Туда, за тропик Козерога! -
Где капитана с ликом Каина
Легла ужасная дорога.

@темы: Корабли, Поэзия, Николай Гумилев, Россианство, Родонизм, Стихи

---

Маяковости - Инстаграм

[Кораблик Тинто]

Доброго плавания, друзья! Сообщаю наши последние маяковости

На сайте studiotinto.org добавлен виджет от Инстаграм - популярного приложения для загрузки фотографий с мобильного телефона. И хочу сказать, мне нравится это приложение. Простое, удобное и не тормозит при загрузке. А ещё мне нравятся пользователи - люди, умеющие увидеть и запечатлеть "секунду реальности", единственный, неповторимый миг, наполненный красками и образами. Приятно удивил и стиль общения Инстаграм-пользователей. Спокойное и доброжелательное, без всякого троллинга. Люди просто видят прекрасное и делятся им.

Кстати, благодаря Инстаграму я нашёл своих братьев и сестёр, разбросанных по разным гаваням Европы, - плавучих маяков, построенных по одному проекту для Trinity House. Но о них я расскажу в отдельном постинге.

@темы: Фотографии, Анонсы

---

О радости

[Ольга Реширам]

Знаете, что меня больше всего поразило в "Розе Мира" Даниила Андреева?

Не только панорама разноматериальных миров. А то, что Даниил Андреев назвал сорадованием. Радость от того, что кто-то другой достиг чего-то нового, сделал ещё один шаг на своей Дороге.

Мы хорошо знаем, что такое сострадание. Это очень привычное для нас слово. Но знаем ли мы, что такое сорадование? Умеем ли радоваться просто тому, что ближнему хорошо? Умеем ли принимать его победу - пусть даже и маленькую - как свою?

Мне очень нравится в этом плане сообщество  Голландская рулетка. Дух сорадования - дух, стимулирующий участников сообщества на новые шаги, на покорение новых высот - он создаёт совершенно особую атмосферу. Люди делятся своими достижениями и вдохновляют друг друга на следующие шаги. Люди радуются дару творчества, заложенному в себе и других. И потому каждый постинг Рулетки мотивирует и вдохновляет.

Мы тоже можем мотивировать и вдохновлять друг друга. И восхищаться творческими успехами ближнего. Так, как делает корабль-маяк: он светит другим и радуется, когда корабли благодаря ему обходят опасные учаски и находят дорогу в свою гавань.

@темы: Очерки, Роза Мира, Россианство, Родонизм

---

Каков вопрос - таков ответ!

[Ольга Реширам]

Когда-то, отдыхая на летних каникулах у бабушки с дедушкой, я нашла на чердаке старые номера журнала "Юность". И была там рубрика "Каков вопрос - таков ответ", которую вёл виртуальный персонаж - Галка Галкина. Журнал "шестидесятников" был в то время ярким, острым и неполиткорректным. И виртуальная Галка была одна из тех, кто представлял его лицо - и его дух.

К чему это я?

Если наши читатели - "сурьёзные люди", то я должна предупредить: плавучий маяк Тинто, которому я передала бразды правления - в каком-то смысле Галка Галкина. Он виртуальный, он передаёт дух проекта, он светит, а иногда может и "засветить" Но творчество подобно игре, по-другому не может быть. От Голландской рулетки я усвоила, что нужно уметь отбрасывать условности и дать выход творческому потоку. Ведь и по "Розе Мира" способность и желание творить - то, что делает нас единоприродным с Богом.

Так что Тинто будет виртуальным ведущим сообщества - ярким, независимым от чужого мнения и неполиткорректным. Смело задавайте ему вопросы - и мужественно принимайте ответ!

@темы: Тинто, Анонсы

---

Размышления о Миядзаки

[Кораблик Тинто]

Денис Попов, известный на родонистских (посвящённых "Розе Мира" Даниила Андреева) форумах как Наблюдатель - пожалуй, самый глубокий и интересный автор. Его статьи освещают события прошлого и современности в ключе родонизма. С его разрешения мы начинаем публикацию его работ.

Размышления о Миядзаки

Когда заговаривают о японской анимации, то первое имя, которое всегда в этот миг вспоминают — Хаяо Миядзаки. Действительно, кто же еще является ее живым символом и воплощает в себе ее дух? Чьи еще работы столь не похожи ни на популярные диснеевские ленты, ни на старые отечественные мультики? И при этом, будучи непривычным, даже загадочным, он притягивает к себе тем, что словно приоткрывает на мгновение самые основы, самую сердцевину совсем другого мироощущения.

Он мудр недетской мудростью, но обращен к детям, стало быть, самое важное он должен излагать им очень просто, по-детски. И эта простота позволяет нам, людям совсем другой культуры тоже уловить нечто важное, то, на чем покоится вся японская, а может быть, и вся восточная цивилизация. Благодаря ему мы можем увидеть самих себя в зеркале иной культурной Вселенной и обратить внимание на то, что обычно не замечаем, считая естественным и привычным, словно воздух.

Словом, Миядзаки — очень удобный повод сравнить Восток и Запад, увидеть их силу и слабость, их общность и их различие, и даже, может быть, сделать вместе с ними один небольшой шаг навстречу друг другу.

Мир как чудесное равновесие, Восток

У любой истории должен быть сюжет, что известно в западной теории искусства со времен Аристотеля. А вот и нет — возражает Миядзаки. Зачем нужны сюжеты, события, борьба и погони, если мир и так прекрасен? Если в нем и так — все на своих местах и все, как надо? Западные истории всегда подразумевают, что есть некая проблема, которую надо срочно решать. Да, разумеется, так бывает, соглашается Миядзаки. Но, гораздо чаще бывает, что в мире нет никаких проблем, и в нем и так все хорошо.
Его «Тоторо» в этом плане просто восхищает. Это завораживающая история, в которой не происходит — ничего. Две девочки переезжают со своим отцом в новый дом, знакомятся с соседями, разбирают вещи, моют пол, исследуют окрестности, играют… Да, конечно, случается кое-что чудесное, например, встреча с лесным духом Тоторо. Но она не более чудесна, чем встреча с красивой бабочкой или прорастание посеянных семян в домашнем огородике.

Подобное мы видим и в других творениях Миядзаки: вот бесконечные бытовые мелочи в «Ведьминой службе доставки» — работа по дому, доставка посылок, дежурство в лавке; вот долгое, очень долгое шахтерское утро в «Летающем острове»… И — удивительно — все это отнюдь не надоедает зрителю, а придает рассказам Миядзаки некое уютное очарование.
Можно сказать, что он откровенно любуется повседневностью и постоянно открывает для себя и для нас все новые и новые ее захватывающие стороны.
Мир хорош, мир замечателен, мир просто прекрасен во всех своих проявлениях, во всем своем устойчивом повседневном равновесии.

А что, еще что-то нужно?

Мир как проблема, Запад

Любопытно, что западные сказки редко начинаются с того, что все было хорошо. Западные волшебные истории сразу начинаются с того, что все стало плохо. И не было у короля и королевы детей, и состарился старик и нуждался в молодильных яблоках, и налетела темная сила… Нет, не то, чтобы никогда ничего хорошего не было, было конечно. Но все как-то закончилось еще до того, как сказка началась, и никто уже толком и не вспомнит, как оно было-то, хорошо. Если Восток отчетливо ощущает, что мир в общем и целом прекрасен и стабилен, Запад столь же отчетливо чувствует, что он нехорош, нестабилен, а если и стабилен, то стабильность в нем какая-то явно неправильная.

Не в этом ли исходный корень западной активности? Запад очень остро ощущает, что все не на своих местах, и что все можно сделать и устроить гораздо лучше, чем есть. Потому Запад буквально грезит прекрасным будущим, до которого вполне можно дотянуться, если только приложить немного усилий. И чтобы совершить этот рывок в будущее, Запад призывает героя: того, кто, воспринимая мир как несправедливость, сумеет с ней справиться и воплотить сокровенные мечты в жизнь.

Путь героя, Восток плюс Запад

Но здесь внезапно Восток и Запад начинают звучать в унисон. Ведь и на Востоке мир далеко не всегда безоблачен и ясен, случаются и здесь крупные неприятности. Если мы присмотримся к фильмам Миядзаки, то увидим, что его равновесию и гармонии тоже постоянно что-то угрожает. Вторгаются оборотни, нападают разбойники, донимают колдуньи… И тогда Востоку, как и Западу, нужен герой, который отправится в путь и вернет привычный порядок. Здесь сюжеты Миядзаки вроде бы даже становятся похожими на привычные для нас: вот Аситака («Принцесса Мононокэ») начинает свои странствия, чтобы избавиться от проклятья, а заодно и найти причину бедствий, вот Пазу решает спасти от преследователей Ситу («Небесный замок Лапута»), вот состарившаяся под действием чар Софи, которую никто не узнает, покидает город, чтобы снова найти свое место в жизни («Ходячий замок»).

Так восточный и западный герои начинают странствие рука об руку в своем поиске добра. Вот только видение этого добра у них по-прежнему остается разным.

Борьба со злом: Запад

И у западного, и у восточного героя есть противники, с которыми им предстоит сражаться, но сам характер этих противников сильно различается. Западное мировидение, воспитанное на христианстве, дуально — оно четко делит мир на черное и белое, темное и светлое. Потому если у героя есть враг, он однозначно является носителем всего самого негативного, всех возможных грехов и пороков. Он — чудовище, монстр, он жаждет власти над миром и несет горе всем, с кем соприкасается. Берем ли мы старинные сказки и мифы, или современные боевики или сериалы, (которые тоже, в некотором смысле, сказки для взрослых), это видение раз за разом неизменно воспроизводится.
Мира с таким противником быть не может. Он должен быть побежден, разоружен, повержен, и единственное условие прекращения войны с ним — это полное изменение направленности его воли, его последовательное преображение. Если же он на это не соглашается, развоплощение, уход в небытие — его заслуженный удел.

Отсутствие зла: Восток

Однако Миядзаки совсем не склонен демонизировать врагов своего героя. Хоть он и не одобряет некоторые их поступки, обычно он видит в них больше доброго, чем злого. Вот, к примеру, столь часто встречающиеся у него воздушные пираты: они смешны, нелепы, но скорее забавны, чем злы. Вот ведьма из «Ходячего замка»: эгоистичная, опасная, под конец просто жалкая, но вполне способная на великодушные поступки. Наконец, «Принцесса Мононокэ» демонстрирует нам целую энциклопедию таких персонажей: и страшный оборотень, и госпожа Эбоси, и предприимчивый Дзико-Бо хоть и творят немало зла, вовсе не злы на самом деле, просто так складываются обстоятельства, а они не понимают некоторых последствиях своих действий. Потому и задача героя иная: он обуздывает их, останавливает их там, где они пересекают границу дозволенного, но он вовсе не стремится ни полностью их победить, ни полностью их преобразить.

В этой позиции как в капле воды отражается весь Восток: для него нет зла как такового, как сущности, как направленности воли, для него все существа изначально благи. А потому в отсутствие зла есть лишь злоупотребление, выход за границы дозволенного, нарушение равновесия по неосторожности. Потому достаточно умерить притязания нарушителя, и то, что кажется злом, просто исчезнет.

Восток versus Запад

Любопытно, но как раз неуемный западный герой с его желанием изменить мир тоже оказывается одним из противников восточного героя. Ведь именно западный герой — нарушитель равновесия, именно он недоволен существующим положением дел и потому раскачивает сложившийся порядок. А как раз такое раскачивание Миядзаки совсем не одобряет.

Его условно отрицательные персонажи и есть те, кто стремится изменить мир к лучшему и чего-то добиться: Эбоси, строящая домны и наносящая вред лесам («Принцесса Мононокэ»), Муска, желающий заполучить чудесное могущество летающего города («Небесный замок Лапута»), или даже воздушные пираты, временами выглядящие как пародия на западных благородных разбойников. Все они желают установить свою справедливость, по собственному разумению, а такое желание, по Миядзаки, не оборачивается ничем хорошим.

Так пути западного и восточного героя расходятся.

И оттого столь различны итоги, к которым приходят герои в конце своих странствий.

Преображение героя и мира, Запад

Путь западного героя — это всегда путь восхождения: от Ивана-дурачка к Ивану-царевичу, от Золушки к принцессе, от мальчика-сироты к сказочному принцу. Но герой меняется не только внешне, в более глубоких сказках он преображается и внутренне. Он учится добру, он становится взрослее и мудрее: через его внешнее восхождение сказка показывает, или хотя бы намекает на его восхождение внутреннее. Совсем другими возвращаются хоббиты из своего странствия по Средиземью (Дж. Р. Р. Толкин «Властелин колец»), меняется Люси после путешествий в Нарнию (К. С. Льюис «Хроники Нарнии»), мужает от книги к книге Гарри Поттер.

Но изменившийся герой меняет и мир вокруг себя. Устраняя из него зло, обретая внутреннее благородство, он действительно оказывается способным сделать его лучше. Странствия западного героя завершаются торжественным и мощным аккордом: утверждением Камелота как царства справедливости, преображением Нарнии, или хотя бы красочным празднеством в честь его победы, которое само выглядит, словно иная, более светлая и насыщенная жизнь, которую столь долго ждали и которая, наконец, настала. Здесь западная история и останавливается, на этом миге вечного счастья, которое не кончится уже никогда, и которое «ни в сказке сказать, ни пером описать», а можно лишь, указав на него, умолкнуть.

Возвращение к исходному равновесию, Восток

Но с восточным героем подобного не происходит. Изначально его цель была иной: он лишь хочет вернуть то, что было до того, как равновесие нарушилось. Оттого здесь повествование замыкается в кольцо, и конец приключений восточного героя — это всего лишь возвращение к их истоку.

Как часто у Миядзаки мы видим, что финал историй застает героев в исходной точке, в той, где все начиналось. В «Небесном замке» после волнующих приключений дети вновь возвращаются на землю, в обычный шахтерский городок. В «Унесенных призраками» Тихиро отправляется домой вместе с родителями, из чудесного мира духов в обычный, земной мир. Кики в «Ведьминой службе» лишь повторяет тот путь, который до нее совершали и будут совершать все ведьмы, что будет с ней, мы увидим, отмотав фильм к началу и посмотрев на ее мать.

В «Мононокэ», в «Ходячем замке» торжество героя в том, что он все расставил по своим местам. Даже в «Рыбке Поньо» превращение главной героини в обычную девочку есть лишь способ вернуть мир к исходному равновесию.

Оно и понятно: если мир изначально был хорош, к чему изобретать что-то новое? Нужно лишь вернуть то, что изначально существовало в нем и так.

Оттого и сами герои Миядзаки почти не меняются на протяжении повествования: они хранители равновесия, они несут его в себе, и их внутренняя устойчивость залог того, что они
смогут ее вернуть в потерявшийся и ставший неустойчивым мир.

Так Запад? Или Восток?

На мой взгляд, такая разница сказочных историй ярко иллюстрирует, почему именно западной цивилизации выпала роль преобразовательницы мира.
Исток же самого западного активизма очевиден: это христианство с его ожиданием грядущего Царства Божия и представлением о разомкнутости времен. Мир летит вперед и никогда не возвращается назад, он может рухнуть в пропасть под тяжестью своих преступлений, он может взлететь вверх, если в нем победит свет, но он уже никогда не будет тем, чем он был. И чтобы мир не погиб, чтобы он стал чем-то большим, чем он есть, нужны наши собственные непрекращающиеся усилия. Это этическое и оптимистическое мироощущение (о котором писал А. Швейцер), верящее в преображение мира и есть то, что делает христианскую цивилизацию лидером человечества… хотя, конечно, не только это.

На этом фоне Восток, вечно застывший, смотрящийся только в то, что уже было, безусловно проигрывает, и сам это ощущает. Не сквозит ли у Миядзаки некая меланхолия, даже когда, по его мнению, все кончилось хорошо? Когда Тихиро прощается с речным богом, не ощущаем ли мы некую потерянность? Или когда летающий замок навсегда покидает этот мир, не охватывает ли нас легкая грусть, как будто мы что-то безвозвратно потеряли, какую-то чудесную возможность, которая была у нас, да так ни во что и не воплотилась?
Но не стоит идеализировать и западное мироощущение. У него есть обратная сторона, и как раз Восток на нее указывает. В погоне за преображением Запад вечно забывает, что новое не есть синоним хорошего. Зло — тоже преобразователь мира, и так легко спутать изменения во благо с изменениями во зло. В том числе, легко путается и тот, кто эти изменения несет с собой.

Особенно часто Миядзаки указывает на страдания природы от западной преобразующей деятельности, ведь ее хрупкая гармония так быстро и безвозвратно ломается от беспардонного людского вмешательства.

В этом споре Запада и Востока мы должны признать относительную правоту их обоих. Запад прав: лик мира замутнен и искажен, его гармония либо кажущаяся, либо неполная. Потому наш удел — постоянные странствия в поисках лучшего, и «не может найти покоя наше сердце, пока не успокоится в Тебе». В этом бесконечном путешествии мы оставляем позади страны и эпохи, цивилизации и эры, каждый раз делая еще один шаг навстречу Всесовершенному.

И все же прислушаемся к Востоку, ибо он задает вопросы, которые нельзя оставить без ответа, дополняет и уточняет то, о чем говорит Запад. Если уподобить мировую цивилизацию грандиозной симфонии, то он — вторая тема, контртема, оттеняющая первую, но сливающаяся с ней в итоговом звучании.
Главное, чему учит нас Восток в лице Миядзаки: вселенская гармония не есть что-то, что нужно обязательно строить с помощью бульдозера и отбойного молотка. Как раз так ее очень легко разрушить. Она уже есть, пусть и в несовершенном виде, здесь и сейчас, нужно только заметить ее и помочь ей вырасти. Очень часто это более верный путь, чем пытаться все снести до основания, а потом начать строить заново.

Словом, на революционный и преображающий порыв западного мироощущения мудрый Миядзаки резонно замечает: прежде чем начинать революцию и взрывать старый мир, оглянись и подумай: может, стоит обойтись без взрывов? И все-таки забрать с собой в будущее лучшее из того, что у нас уже есть?


Оригинал текста на forum.rozamira.org

@темы: Роза Мира, Родонизм, Наши авторы - Денис Наблюдатель, Аниме, Статьи

---

Объявление

[Кораблик Тинто]

Дорогие друзья! Вас приветствует плавучий маяк Тинто, давший название сайту и сообществу - ага, я от скромности не умру Чтобы не было неясностей, мы с Альмирой  ladyvoltron решили разделить обязанности. Я становлюсь ведущим сообщества и буду от имени сообщества добавлять всякие интересные материалы. Альмира будет отправлять постинги и отвечать со своего дайри-аккаунта. А то непонятно получается: в профиле сообщества указаны мои данные, а вместо меня часто отвечает Альмира.

Вкратце обо мне можно почитать здесь. И я по-корабельному желаю вам доброго плавания по житейским морям и океанам!

@темы: Тинто, Анонсы

---

Маяковости

[Кораблик Тинто]

29.03.2013 в 12:06

Пишет  Парасоль:

У каждого моряка должен быть свой маяк.
Надеюсь, никто не воспримет этот пост как рекламу, мне просто хочется рассказать об одном человеке и его потрясающе прекрасном увлечении. Точнее, признаться, когда я узнала об этом увлечении, меня уже не покидало желание приобрести у него что-нибудь, так что заранее прошу прощение, если у кого-то по прочтении возникнет такое же желание, за пост мне не платили - а значит, не реклама

Андрей Владимирович Саврасов - московский художник. Вот уже несколько лет он занимается созданием оригинальной коллекции моделей морских маяков из дерева. На данный момент это самая большая коллекция моделей маяков в России, возможно и не только в России. В коллекции более 400 образцов маяков России, Европы, Азии, Америки, Австралии и Африки. С 1995 года Андрей Саврасов принимает участие в российских выставках, а с 2001 года выставлялся в США, Испании, Австрии и Франции. С 2002 года он является членом Международного Творческого Союза Художников и состоит в секции "Декоративно-Прикладное Искусство"

Этой темой Андрей увлекся, однажды выполняя заказ с морскими пейзажами. Сначала было всего несколько пасхальных яиц с видами маяков США. Яйца получились очень удачно. Участвуя с этими работами в различных выставках автор получил много положительных отзывов.
После этого начались творческие эксперименты, которые привели к возникновению замысла изготовления моделей маяков разных стран. Несмотря на полное отсутствие в нашей стране общедоступной литературы по маякам, и имея в распоряжении только несколько фотоальбомов с маяками привезенными друзьями из-за границы, дело сдвинулось с мёртвой точки.
Все детали для маяков изготовлены из высококачественного поделочного дерева по чертежам строго пропорционально, в соответствии с оригиналом. Далее он собственноручно собирает и декоративно оформляет свои изделия. При изготовлении применяется резьба, выжигание, аппликация и т.д.. Помимо дерева для создания модели в ход идут картон, бумага, стекло. Некоторые модели маяков электрифицированы. Возможно полное повторение характеристики настоящего маяка. За исключением, к сожалению, дальности видимости.
Модели в его коллекции бывают нескольких размеров: большие (от 35 до 65 сантиметров) могут быть использованы как светильники или шкатулки или футляры для бутылок, малые (15 - 30 сантиметров) - как елочные игрушки или просто сувениры.
На основаниях всех моделей автор изображает личный логотип с указанием названия и места расположения маяка.

Френдлента порадовала с утра

Информация предоставлена автором работ - Андреем Саврасовым.

У автора есть персональный сайт, где не только можно полюбоваться его коллекцией маяков (она разделена на 3 части: маяки России, маяки ближнего зарубежья и маяки мира), но и почитать его рассказы о путешествиях к маякам, необычные истории о маяках и т.д. Там же есть анонсы выставок, где можно увидеть его работы. Можно заказать копии работ или уже готовые модели, цены варьируются от 200 рублей и выше.

Что касается меня, я совершенно случайно наткнулась на все это великолепие на вернисаже в Измайлово в Москве прошлым летом. Думаю, на выходных его можно встретить там, хотя для встречи лучше, конечно, связаться с ним лично - на сайте есть его телефон. Он очень приятный в общении, разрешил сфотографировать свои работы (что уже кажется чудом после посещения сотни ярмарок, где половина авторов корпит над своими оригинальными идеями и запрещает съемку). Тогда не решилась заводить себе маячок, но в вишлист занесла, не надеясь, что кто-нибудь подарит, но так, для памяти скорее. Но случилось чудо: друг связался с ним, заказал маячок и теперь у меня живет вот такой малыш Сан Педро из бухты Лос Анджелеса:



Мне кажется, это самая чудесная идея подарка маякоманьяку

@темы: Маяки

---

Это прекрасно!

[Кораблик Тинто]

Спасибо AndrY за наводку!

@темы: Корабли, Мультфильмы, Россианство

---

[Кораблик Тинто]

28.03.2013 в 16:56

Пишет  Комета.:

Пора уходить, пора забывать, пора
Сети плести из тугих рыболовных нитей.
Кто же мне будет завтра шептать "моя"?
Я лежу у воды, в груди у меня маяк.
Каждый, кто любит меня - смотритель,
Каждый, кого я люблю - корабль.

Каждый, кого я люблю - вода,
Ждет меня, тянет меня на дно.
Милая, сердце мое отдай -
Мне без него темно.

2
Вместо стекол из окон блестит слюда.
Я умыта водой, надо мной вода, подо мной вода, я и сама вода.
На вопрос "когда встретимся?" отвечать что-то среднее между "завтра" и "никогда",
Но не думай об этом, радость моя, и не помни об этом, моя беда.

3
Небо светлеет с синего в голубое.
Все, что мы называли с тобой любовью,
Сонные волны смоют к утру с песка.
Ах, если бы мы умели не отпускать...
Иди на свет моего неспящего маяка -
Я тебе спою о любви и боли.

4
И вот ты идешь по дну, разбиваешь себя о дно.
Как тебе там одной, как тебе здесь одной?
Как ты живешь со всей своей глубиной внутри?
Смотри,
Это будто рассвет в одном из трюмов моих запаян.
Больно, когда есть надежда, а так не больно.
Помнишь песню стихающего прибоя?
Так пой мне, родная, пой мне,
Если я засыпаю.

5
Когда рыбаки достанут свои удила,
Когда их жены и дети затихнут под одеялом,
Я буду ждать у воды, чтоб ты однажды не потерялась,
Чтобы не заблудилась.
(с) Rowana

иллюстрация-Лев Каплан

@темы: Поэзия, Маяки, Рисунки

---

Немного Инстаграма

[Кораблик Тинто]

Аврора



Другая реальность

@темы: Россия, Корабли, Петербург, Фотографии

---

"Летучий корабль"

[Кораблик Тинто]

Очень известный мультфильм. Кто не знает песенку Водяного и задорные частушки бабок-ёжек? И всё же мы предлагаем посмотреть ещё раз эту светлую и добрую сказку.

@темы: Россия, Корабли, Мультфильмы, Россианство

---

В продолжение корабельной мультипликации

[Кораблик Тинто]

Мультфильм "Гордый кораблик". Немножко наивный, но хорошо объясняет сущность демонов государственности А ещё интересно, что Аврора покрашена в красный цвет - как будто бы она плавучий маяк. Впрочем, по сюжету она является своего рода маяком.

Спасибо  AndrY за наводку!

@темы: Корабли, Маяки, Мультфильмы

---

Маяковости!

[Кораблик Тинто]

28.03.2013 в 11:33

Пишет  Комета.:

Маякопост
Маякопост маякоманьяка. Будет пополняться, надеюсь.
Наконец, удалось запечатлеть коллекцию маякооткрыток.
Прошу прощения за качество фотографий, сканера нету, есть только криворуки.
Пост носит скорее информативный характер, а не художественный.
Если у вас есть, чем пополнить мою коллекцию, с радостью поменяю на что-то, что нравится вам!
Кстати, в моем Почтовом магазинчике есть несколько маякооткрыток поштучно, если кто-то тоже интересуется.

Reflections of Edgartown Lighthouse.

+ 30 маякооткрыток.

Pierres Noirres.


The Cape Hatteras Lighthouse, USA.в моем Почтовом магазинчике


Sambro Island Lighthouse, Canada.


Boars Head Lighthouse, Canada.




Loisbourg Lighthouse, Canada.


Beagle Channel Lighthouse, Argentina.


Westerheversand Lighthouse, Germany.


Norway


Токаревский Маяк, Владивосток.


Мурманский морской порт.


Holland.


Маяк Анива, о.Сахалин.




Green Island.


Am Leuchtturm von Hornum auf Sylt.


Vlieland.


Маяки Баренцева Моря.


Маяки Белого Моря.


Нидерландские маяки.


Hand-made.


Cap Formentor, Mallorca.




Тарханкутский Маяк.


The Aransas Pass Light Station.


Race Point Lighthouse, Provincetown, Mass.


Gay Head Lighthouse, Martha`s Vineyard, Mass.


Latarnia morska. Poland.


Cape Meares Lighthouse, Oregon.


Ashland Breakwater Lighthouse, Wisconsin.

@темы: Фотографии, Маяки, Рисунки

---

Красота повседневного

[Кораблик Тинто]

У нас появился аккаунт на Инстаграме: instagram.com/studiotinto
Зачем? А просто бывает - видишь что-то красивое: утреннее небо с розово-жемчужными облаками, отражения высотных зданий в неподвижной воде, весенние цветы, распускающиеся вопреки холодам... А фотокамеры с собой нет, и приходится фотографировать мобильником. И пусть даже эти фотографии проигрывают в качестве, но они фиксируют тот единственный, неповторимый момент нашей жизни - нашей дороги в Вечность.

@темы: Фотографии

---

Мультфильмы о кораблях и России

[Кораблик Тинто]

Очень-очень известный мультфильм "В порту" - яркий, добрый, оптимистичный! Спасибо  Totenvogel за наводку.



И ещё один мультфильм - "Катерок", о жизнерадостном кораблике по имени Чижик и его друзьях, тех самых брате и сестре, которые появляются "В порту".

@темы: Россия, Корабли, Маяки, Мультфильмы, Видео

---

Легенда о петербургских сфинксах

[Кораблик Тинто]

Продолжаем серию петербургских очерков Ойген Романовой.


Легенда о петербургских сфинксах

Многие считают Петербург странным городом, городом-призраком, истинное лицо которого невозможно увидеть. Всем известно, что, например Федор Михайлович Достоевский в своих произведениях описывал либо сумеречный, либо дождливый Петербург, потому что был уверен – именно это состояние отражает истинную сущность города. Даже обычные люди, не наделенные писательской фантазией, иногда ощущают, что Петербург будто находится за пределами времени и пространства.

Возможно, именно поэтому о Петербурге ходит много легенд, которые весьма разнообразны. Одной из наиболее интересных можно назвать легенду о Сфинксах. В греческой мифологии Сфинкс представляет собой мистическое существо, которое является наполовину женщиной, наполовину львом. Согласно легендам, это существо пожирало людей, которые не могли разгадать его загадку.

В Петербурге можно найти множество разных сфинксов, но самыми известными, несомненно, являются сфинксы, которых привезли из древнего египетского города Фивы в 1832 году. Если идти в сторону, противоположную Дворцовому мосту, то можно дойти до Академии художеств и этих сфинксов, разлегшихся на маленькой пристани напротив. Считается, что они умеют подчинять своей воле приходящих на набережную людей. Особой опасности подвергаются творческие люди: ученые, художники, писатели... благо по Университетской набережной их ходит множество, так что сфинксам есть, где разгуляться.

Говорят, что жертвы сфинксов сначала чувствуют непреодолимое желание прогуляться вдоль Невы, а в районе Академии художеств это желание многократно усиливается. Человека буквально тянет на пристань, и, в конечном счете, он оказывается лицом к лицу с одним из сфинксов да так и замирает, не в силах отвести взгляд. Лицо сфинкса начинает неуловимо меняться, превращаясь то в морду льва, то в лицо женщины, а человека охватывает чувство смущения и тревоги. Потом он может уйти и даже не вспомнить, что был на набережной, но приказ, заложенный в его сознание сфинксом останется. Говорят, что больше всего сфинксы любят заставлять людей эпатировать публику. Говорят, делают они это от скуки, а ещё от тоски по родной земле, откуда были безжалостно увезены.

Степень влияния сфинкса на человека зависит от погоды. Когда тепло и солнечно, вообще может ничего не случиться. Сфинксы просто греются на камнях, похожие на больших ленивых кошек. Однако осенью и зимой влияние сфинксов на человека намного сильнее и может продержаться несколько дней, вызывая чувство тревоги и странные сны. Но хуже всего, если оказываешься на пристани в дождь. Говорят, что при таком раскладе, сфинксы могут подчинить себе человека на всю жизнь, и что, якобы, это проклятие сфинксов, наложенное на город за то, что в свое время были потревожены древние Египетские стражи.

Впрочем, это только одна сторона легенды. Есть ещё и другая. В прежние времена сфинксы Академии художеств охраняли столицу Древнего Египта, но город сгинул в веках, и мистические кошки остались без работы. Поэтому когда часть археологических находок и сами сфинксы были перевезены в Петербург, они наоборот возрадовались, что вновь могут выполнять свою миссию, и взяли над нашим городом шевство. Вообще в среде мистиков и даже некоторых ученых Петербург считается своеобразным преемником Древнего Египта поскольку здесь много мест, так или иначе с ним связанных. Это и Египетский мост, и разнообразные сфинксы, помимо тех, что живут у Академии художеств, и Египетский зал в Эрмитаже, где хранится мумия жреца Па Де Исты. Так что древние стражи чувствуют себя здесь, как дома.

Стоит ли говорить, что петербургская молодежь довольно часто интересуется историей Древнего Египта? В Египетском зале Эрмитажа всегда много подростков и даже детей. Есть еще одна не то легенда, не то быль об авторе в изложении самого автора, который всерьез взялся изучать древнеегипетскую культуру и проводил в Эрмитаже все дни напролет. Обычная прогулка по музею обернулась для него целым циклом странных, непостижимых философских бесед с душой египетского жреца Па Де Исты, мумия которого находится в Египетском зале. По убеждению автора, жрец рассказывал ему о культуре Древнего Египта, утерянных магических практиках и событиях давно минувших времен. Как написано в описании книги Николая Лединского «Совмещение пределов. Откровения египетской мумии», порой все происходящее в Египетском зале кажется нереальным, и, тем не менее, каждую пятницу автор книги спешит сюда…

@темы: Очерки, Фотографии, Наши авторы - Ойген Романова