В ЖИЗНИ ВСЕГДА ЕСТЬ МЕСТО ПОДВИГУ

[Тьорга]

Выпускники гимназии сербского города Пирот решили отказаться от дорогих платьев и костюмов на выпускном вечере, чтобы отдать сэкономленные деньги больным детям. В ходе акции «Твои пять минут блеска – чья-то целая жизнь» школьники и преподаватели собрали 310 000 динаров, эти деньги были переданы трем семьям с тяжело больными детьми.

В торжественном зале Гимназии были переданы деньги для 12-летнего Предрага Потича, болеющего детским церебральным параличом, 11-летнего Матеи Лазаревичу, перенесшего семь операций, и пятилетнего Чеды Тошича, также больного ДЦП и после недавней операции начавшего ходить.

После торжеств в гимназии выпускники прошли по центру города в футболках с надписью «Твои пять минут блеска – чья-то целая жизнь». Выпускники рассказывают, что они хотели сделать что-то такое, чтобы их запомнили, а также дать пример следующим поколениям.

vk.com/feed?w=wall-24044017_3533

---

Цитата дня

[Кораблик Тинто]

Друзья! Открываем новую тему - "Цитата дня". Каждый день мы будем публиковать цитаты, вдохновляющие на творчество и поддерживающие в нелёгком плавании по житейским морям. Присылайте и вы цитаты, которые вдохновляют и поддерживают вас!

"Страдать, бояться и хорошо себя вести, чтобы избежать наказания, люди умеют и без посторонней помощи. А радоваться и ни черта не бояться труднее всего. И значит, именно этому и следует учиться человеку на земле".
Макс Фрай, "Ключ из жёлтого металла".

Спасибо  tin_ton за находку!

@темы: Цитата дня

---

О Студии ТИНТО

[Ольга Реширам]

Несколько слов о Студии ТИНТО и её задачах.

Образы искусства ёмче и многоаспектнее, чем афоризмы теософем или философские рассуждения. Они оставляют больше свободы воображению, они предоставляют каждому толковать учение так, как это органичнее и понятнее именно для его индивидуальности. Откровение льётся по многим руслам, и искусство — если и не самое чистое, то самое широкое из них. Поэтому все виды искусства и прекрасный культ оденут Розу Мира звучащими и сияющими покровами. (Д.Андреев, "Роза Мира")

Глобальная задача Студии — выразить идеи Розы Мира (родонизма) через художественные образы. В прозе и поэзии, живописи и анимации, а может, и в каких-либо ещё новых жанрах. Мне представляется что-то, совмещающее в себе издательство и студию анимации, с головным офисом в Роттердаме и сотрудниками, удалённо работающими в самых разных уголках земного шара.

Ближайшая цель — сформировать коллектив авторов и сообщество вокруг сайта Студии. На сайте и в блоге люди смогут обмениваться идеями, публиковать своё творчество, да и просто знакомиться друг с другом. Этот этап необходим, как первая ступень в запуске ракеты, а сайт должен стать стартовой площадкой. Ведущий сайта и блога — виртуальный персонаж, кораблик Тинто — будет следить, чтобы мы не сбились с курса.

...Образ корабля-маяка выбран не случайно. Студия ТИНТО станет частью более широкого проекта — Интернет-газеты «Маяк всех дорог». А кстати, знаете ли вы, что в огне каждого плавучего маяка — частица света Маяка всех дорог? Это добрый дар свыше — светить, помогать другим находить дорогу.

@темы: Роза Мира, Россианство, Родонизм, Маяковости

---

Дверь в Лето для двух мальчишек

[Ольга Реширам]

Продолжаем публикацию статей Дениса Наблюдателся с форума rozamira.org. Напоминаю, что Денис - один из самых ярких публицистов в родонистском сообществе, и по моему мнению, самый глубокий. Каждая его статья на форуме для меня - праздник.


Дверь в Лето для двух мальчишек

Меньше всего этот небольшой очерк претендует на исчерпывающий метаисторический анализ творчества двух замечательных писателей, чьими книгами в XX веке зачитывались целые поколения. Моя цель гораздо скромнее: раскрыть присутствие в их произведениях того, что с полным основанием можно было назвать мифом в родонистском понимании, мифом, который не есть выдумка, а есть отражение некой сверх- или над- реальности, облагораживающее и возвышающее нас. Такой миф в их произведениях легко обнаруживается, и, что удивительно, он один и тот же: и в книгах признанного классика-фантаста американской литературы, и в книгах советского детского писателя, чья принадлежность соцреализму еще пару десятилетий назад не вызывала никаких сомнений у критиков. Два эти автора очень разные, настолько разные, что редко кому приходило в голову их сопоставлять. Но все же между ними обнаруживается некая точка пересечения, некий мост, волшебное место, в котором неожиданно для себя, быть может, они встречаются, описывая это место каждый на свой манер. И в этом очерке мы попробуем отправиться туда вслед за ними, в своеобразное мифопутешествие, чтобы еще раз увидеть и почувствовать то завораживающее счастье, что каждый из них когда-то испытал там и отразил потом для нас в своих книгах.




Миф о Лете

Взрослые редко любят лето. «Ох, лето красное! любил бы я тебя, Когда б не зной, да пыль, да комары, да мухи», — сказал Поэт и здесь большая часть людей с ним полностью согласна. Особенно согласна сейчас, после сожженного лета 2010 года, с его бесконечным изнуряющим зноем, грозными пожарами и ядовитым смогом, неделями изнурявшим целые города. Однако мы знаем и другое Лето, то самое, которое встречает нас в детстве, полное свободы и ярких впечатлений, путешествий и приключений, любимых занятий и щедрой природы. Именно это Лето перерастает себя, превращаясь в сказку, символ, некую волшебную и счастливую пору, которая бывает только раз в году, а быть может, только раз в жизни. О таком лете мечтает Р. Хайнлайн в фантастическом детективе «Дверь в Лето», запоминающемся только своим названием, об этом Лете пела когда-то Алла Пугачева, упрашивая его не кончаться, а ныне о нем же продолжает петь Андрей Губин, тоскуя о своем утекающем счастье. Впрочем, вовсе не только современная культура обнаруживает эту завороженность Летом. Откроем книгу, бесконечно от нее далекую, и неожиданно встретим все тот же символ и все тот же миф:

«Дух Господа Бога на Мне, ибо Господь помазал Меня благовествовать нищим, послал Меня исцелять сокрушенных сердцем, проповедовать пленным освобождение и узникам открытие темницы — проповедовать лето Господне благоприятное…» И слово «лето», отсылающее здесь всего лишь к «промежутку времени длиною в год», отзывается внезапно солнечными полднями и россыпью звезд июльских ночей.

Вот к такому лету и обращаются постоянно в своем творчестве как Рэй Брэдбери, так и Владислав Крапивин.
Неправда, что главный герой «Вина из одуванчиков» Дуглас Сполдинг. Его там нет и в половине микроновелл, сплетающихся в ткани этого прославленного произведения. Главный герой здесь — само Лето, и все те богатства, которые оно нам дарит.

Лето — это буйство жизни, зеленых и золотых леопардов, что мерещатся Дугласу сквозь зажмуренные глаза в лесу.

Лето — это бесконечные истории, что рассказываются на веранде и в комнатах: о прериях и индейцах, сражениях и путешествиях, о том, что было, и чего не было.

Лето — это странствия, и неважно, что всего лишь к реке или за персиками, дорога есть дорога, и великое отражается в малом.

Лето — это романтическая любовь, которую можно встретить, только ища лимонное мороженое с ванилью, а кто же будет искать мороженое зимой?

Лето, в конце концов, это авантюры и приключения, погони и похищения, волнующие ночные путешествия через овраг и загадочные предсказания цыганок и сумасшедших продавцов громоотводов.

И, наконец, когда оно закончится на календаре, оно, лето, не исчезнет, нет. Оно просто спрячется в погребе, в таинственном вине из одуванчиков, каждый глоток которого вернет вам мгновения летнего счастья, прогоняя хворь, тоску и зимнюю хандру.

Но и у В. Крапивина действие большинства произведений разворачивается летом, или ранней осенью, а на перекрестке миров, где высится Башня Времени, и на пограничном Якорном поле тоже стоит вечное лето и запах пыльных степных трав. Лето Крапивина не столь богато красками, как у Брэдбери, оно тише и лиричнее, оно не взрывается фейерверком ярких сравнений и окрашено в специфические цвета русского полугородского пейзажа — где-то на границе между лесом и степью, миром людей и миром природы. Но оно столь же счастливо, как и то, соседнее американское лето.

Вот пропитанная солнцем тропинка, настоящий путь, Дорога, ведущая к одному тебе предназначенной судьбе. Ее окаймляют полынь, лопухи и крапива, стрекочут кузнечики, и все это наполняет тебя ощущением чего-то бесконечно родного и близкого.

Вот маленький костерок, разожженный ребятами на берегу озера, тихо плещет вода, и силуэты елей вокруг — почти как в сказке.

Вот деревянные дворы городских окраин с разговорчивыми стариками и добродушными сонными собаками, пробираясь сквозь них, кого только не встретишь и что только не испытаешь.

И летних сокровищ здесь не меньше, и любимых дел находится едва ли не больше, только успевай поворачиваться. Ведь летом нет рутины и нудных обязанностей, и можно заняться, наконец, тем, что сделает тебя по-настоящему счастливым. Можно построить с друзьями настоящий корабль и отправиться на нем в настоящее плавание, можно снять фильм о Городе, обо всех его чудесах и его красоте, можно просто гонять на велосипеде или разыскивать таинственные шары на Якорном поле и окраинах Инска — вроде как игра, а, может, и не совсем игра…

Словом, можно было бы сказать словами другого автора, тоже влюбленного в это время года, что «Лето — это маленькая жизнь», но это будет неточно. Это совсем не маленькая, а очень даже большая жизнь, и в отличие от той, другой жизни, что поджидает нас в повседневности, как сварливая соседка в грязноватом подъезде, эта жизнь — настоящая.


Миф о детстве как искренности чувств

Почему же лето раскрывается как настоящая жизнь далеко не всем? Чтобы увидеть в нем сказку, нужен особый угол зрения, а он возможен только в детстве, по крайней мере, так считают наши авторы. Взрослые живут формальностями и условностями, они придумали себе особый, скучный мир и перестали видеть жизнь такой, какая она есть. А вот дети, не запутанные и не соблазненные искусственными играми взрослых с их фальшивыми призами в виде «дачи – машины – дубленки» на советский манер, или «приличного – счета – в – банке» на американский, видят лето в его настоящем обличье: прекрасным.

Потому герои лета — всегда мальчишки.

Над ними не довлеет груз повседневной ответственности, рутинных обязанностей, привычных условностей. Они свободны, т. е. свободны заниматься тем, что любят, и, погружаясь в любимое дело без остатка, становиться от этого счастливыми.

Для них все внове: деревья и реки, игры и сказки, дружба и верность, приключения и путешествия. Взрослый мир уже устал и навидался всего этого, ему приелась даже самая радость, но в детстве такого не бывает, и для мальчишек мир столь же юн и волшебен своей новизной, как и в первый день творения.

Они непосредственны, т.е. воспринимают все блага лета такими, какие они есть, и искренне им радуются, а не рассматривают их сквозь призму пользы, выгоды, гигиеничности, наличия консервантов, или иных, подобных штампов. И самые простые вещи, вроде теннисных туфель или старой просроченной кинопленки способны обернуться для них настоящими сокровищами.

Они непосредственны и в выражении собственных чувств: то, что ты испытываешь, ты свободно изливаешь окружающему миру: грустно — значит, плачешь, весело — значит, поешь, танцуешь и кричишь петухом, искренне восхищаешься и искренне негодуешь. Здесь нет масок, они ни к чему, все вещи названы своими именами, все чувства открыты, и все ясно, прозрачно и абсолютно правдиво. И все это окрашено той неуемной энергией, что присуща только детству, энергией, заставляющей полностью, до конца отдаваться летнему счастью.

Даже Лилит с ее страстями, грехами и страданиями пока еще обходит их стороной: змею-искусителю до поры до времени заказан вход в ребячий рай.

Конечно, такое представление о детстве тоже есть некий миф, не слишком соответствующий реальности: далеко не все дети способны чувствовать так, как им предписывают наши мифотворцы. И все же миф в данном случае как миф безусловно прав: детство есть некий шанс увидеть и запомнить подлинный лик прекрасного мира, просто в большинстве случаев этот шанс оказывается упущенным и забытым.

Вот почему редкие взрослые, встречающиеся в этом летнем раю для мальчишек, как правило, с завистью следят за ними: их рай уже утрачен, и им остается только жадно наблюдать за беспечным счастьем своих детей. Чарльз Хэллоуей, герой романа «Жди дурного гостя» сознается, что всегда стремился заглянуть через плечо собственному сыну, чтобы еще хоть раз прикоснуться к зачарованному летнему краю. Его чувства в «Вине из одуванчиков» вполне разделяет старик-продавец летних теннисок, который хоть и способен понять желание Дугласа заполучить новую волшебную обувь, но разделить эту радость с ним уже не может. Еще больше таких взрослых у Крапивина, который поручает им в своем мире всего две роли: либо портить этот рай (вот, взрослые опять затеяли разборки, а дети страдают — жалуется один из его юных героев), либо выступать его бескорыстными хранителями (кормить, стирать, оберегать любимое чадо, прогонять непрошенных злых дядей), и другого места для них здесь не находится.

«Только детям до 16» — гласит вывеска на этом раю.


Миф о детстве как праведности

Искренность детского мировосприятия только одна из нравственных сторон детства, ведь детство оказывается еще и временем естественной праведности, неиспорченности. И это само собой разумеется, ведь летний рай на то и рай, что в нем нет места коварству, злобе, эгоизму, отравляющим человеческое существование; его блага — это еще и блага гармоничных, т. е. глубоко нравственных человеческих отношений.

И здесь на первый план выдвигаются именно герои Крапивина, поскольку как раз для них дружба и понимание, взаимовыручка и преданность важны не меньше, чем само лето, ведь если его праздник не с кем разделить, этот праздник — ненастоящий. Крапивинский герой, когда оказывается один, не радуется ни морю, ни небу, ни самому Лету. Ему нужен друг, или подруга, или друзья, потому что счастье Лета, разделенное на многих, во столько же раз умножается. Друг — твой alter ego, и лето живет прежде всего в нем и через него, а без него мир тускл и мертв, словно засушенная бабочка в пыльной банке.

И дружбу необходимо беречь и хранить, потому что она хрупка, как стеклянный шар, как само лето — неловкое движение, глупая выходка — и черная молния навсегда уничтожит то, что ты любишь. Потому столь жертвенны крапивинские герои, когда речь заходит о спасении друзей, и самые дорогие сокровища и даже самих себя они, не раздумывая, бросают на чашу весов, если на другой чаше оказывается жизнь или счастье друга. Так жертвует Май своим любимым и единственным хрустальным шаром, чтобы вернуть уже совсем ушедшего Грина, так переламывает себя Чек, бросаясь через страшную для него тьму «перехода» на выручку Витьке и совсем уж малознакомым ребятам.

Ведь любовь и сострадание делает их чуткими не только к друзьям, но и к несчастьям чужих людей; живя всеми благами лета, они остро ощущают, каково тем, от кого оно ушло и кому оно недоступно.

Потому, без всякой натяжки, героев Крапивина можно назвать воинами Лета, противостоящими несправедливости, жестокости, обману. Мир лета нуждается в защите, и они защищают его, не жалея себя, рискуя жизнью, потому что на самом деле смерти для них нет, а есть только Дорога, которая может забрать тебя, если все сложилось совсем уж плохо. Впрочем, и в этом случае ты уносишь лето в себе, и рано или поздно Дорога вновь даст тебе шанс вернуть все на круги своя.

Но и герои Брэдбери — тоже воины Лета, хотя их война разворачивается, скорее, на более глубоком, сущностном уровне. Ведь помимо Лета есть еще и Осень, и она тоже живет не только положенные ей три месяца в году. Она живет внутри каждого, и неизбежно ведет за собой последнего врага — Смерть, которая и поглощает своим ничто все летние радости. Люди уходят и умирают, вещи разрушаются и гибнут, и тебя самого в конце поджидает все тот же финал — мрачная мертвая старуха с косой. Осень подтачивает не только твое тело, она подтачивает изнутри и твою душу. Она шлет и шлет в мир своих посланцев — людей Осени, пугающих небытием и несчастьями, несущих с собой привкус горелых листьев, дурной осенней вечности, обещающих тебе любые блага взамен естественных радостей лета, но на самом деле не дающих ничего.

Потому Осени нужно давать отпор прежде всего в своей собственной душе, гнать из нее страхи и соблазны, и тогда перед твоей радостью отступит даже Смерть. В конце концов, она смешна и Бог ее проклял. И когда вопреки всему: старости, осени, смерти — ты смеешься над ними, над этими дурацкими нелепыми куклами — что они могут тебе сделать? Только убраться восвояси.

Дружба в мире Брэдбери не столь всеобъемлюще необходима, как в мире Крапивина. Но она тоже — часть лета, и ее спасение, как и спасение друзей от поселившейся в них Осени — важнейшая задача. В «Дурном госте» победа лета в душе Джека оказывается возможной только благодаря его дружбе с Уиллом, который до самого последнего момента верит в него и удерживает от окончательного падения своей верой.

Так мир лета и детства оказывается еще и миром нравственности, потому что дружба, правда, отвага и жертвенность — его естественные составляющие, и без них он никогда не смог бы стать миром безоблачного счастья, ведь безнравственность счастливой — не бывает.


Значение мифа

Итак, мы видим, что ни Брэдбери, ни Крапивина нельзя назвать реалистами. Они показывают нам не реальный, а идеализированный, вымышленный мир: недаром Брэдбери еще и знаменитый фантаст, и тяготение Крапивина к фантастике в постсоветский период его творчества также становится все более и более заметным. Эта фантастичность сказывается не только в демонстрации читателю воображаемых миров, но и в изображении персонажей, которых невозможно встретить в действительности.

Задумайся мы над тем, способно ли реальное детство быть таким, каким они нам его описывают, и мы с горьким удивлением обнаружим, что, увы, нет. Детство не только период искреннего, живого восприятия окружающего, это еще и период несамостоятельности, слабости, безответственности и глупости. Более того, детство способно быть гораздо более порочным, нежели взрослый мир, ведь у ребенка слабее культурные запреты и противовесы, и темные страсти, злоба, зависть, наслаждение чужим страданием вырываются у него наружу быстрее и легче, чем у взрослого. По другую сторону от зачарованного мира Бредбери и Крапивина стоит У. Голдинг со своим «Повелителем мух», жутковатой антиутопией, где обычные мальчишки, оказавшиеся одни на необитаемом острове в настоящем тропическом раю, быстро превращаются в законченных садистов, и финальная сцена охоты на Ральфа, последнего из героев, сохраняющего еще хоть какую-то человечность, подводит черту под всеми надеждами на «святое» детство.

Тогда в чем же смысл этого иллюзорного мира, созданного двумя выдающимися писателями, и для чего он нам нужен?

Смысл его, как и всякого мифа, в демонстрации того, что должно быть, некой над-реальности, более высокой и светлой, чем реальность настоящая, над-реальности, к которой мы должны стремиться и частью которой нам необходимо стать. Эта сверх-реальность преломляется сквозь те формы земной реальности, которые любимы и дороги двум нашим писателям, которые они сами для себя и для нас избрали почти случайно, но ее вполне можно разглядеть сквозь них.

Мир лета — это, на самом деле мир, где можно и нужно любить все: каждое дело и каждое место, каждую вещь и каждую травинку, бескорыстно ими восхищаясь и защищая их от косы Осени или просто людской глупости или жестокости. В этом отношении оба наши автора удивительно близки к решению той задачи, что встала, согласно Д. Андрееву, еще перед Львом Толстым, учившим любить все: цветущие ветки черемухи и трепещущих горячих лошадей, песни косарей и усадебные идиллии, духовную жажду и огненные молитвы… Задача эта, однако, не решена до сих пор, и миф о Лете существует и поддерживается как раз для того, чтобы она все-таки нашла свое решение.

Состояние же детства есть то особое состояние души, необходимое для подобного отношения к миру и заповеданное еще в Евангелиях: «Их (детей) есть Царство Божие, и кто не примет его как дитя, тот и не войдет в него». Очевидно, что Логос не имеет здесь в виду инфантильную безответственность, скорее, ту чистоту искреннего восприятия и доверчивости к Божественному творению, которое свойственно детям и которое демонстрируют нам оба писателя.

Но можно ли это состояние детской непосредственности, свежести чувств, нравственной естественности перенести во взрослую жизнь, как этого требует от нас любой облагораживающий миф в понимании Д. Андреева? И здесь ответы двух писателей оказываются разными.

«Нет» — однозначно говорит Крапивин. Детство — это детство, взрослый мир — это взрослый мир, и им не пересечься никогда. В своем любовании детством он заходит так далеко, что создает под конец своего творчества чуть ли не особую детскую утопию в виде города Инска в «Ампуле Грина», где все для детей и ради детей, а взрослые лишь служат им с завистливым восхищением, ибо в их мире ничего достойного интереса быть не может. При всем том, что роль Крапивина в защите детства и создании в обществе особого к нему отношения огромна, все же такую позицию в мировоззренческом отношении нельзя не признать тупиковой. Если доводить мысль Крапивина до конца, взросление — фатальная ошибка природы, а единственный смысл жизни — в бесконечном глядении назад, в счастливое босоногое скакание по лужам.

Но Брэдбери дает другой ответ. Для него подобное любование детством — тоже осенний соблазн, толкающий на глупости и преступления. Общий вывод его «Дурного гостя» — не завидуй чужим сокровищам, чужому детству, потому что на самом деле все, чем ты когда-то владел, осталось в тебе и живет с тобой. Найди кусочек лета в себе, озорного мальчишку, восхищенно глядящего на мир вокруг себя, и ты поймешь секрет счастья и бессмертия. Дверь в Лето всегда у тебя за спиной, даже когда тебе далеко за пятьдесят. Просто повернись и открой ее.

Оригинал текста на РозаМира.Орг

@темы: Роза Мира, Россианство, Родонизм, Наши авторы - Денис Наблюдатель, Друзья - Розамира.Орг, Статьи

---

Стоя на якоре

[Кораблик Тинто]

У меня сегодня рабочий вечер, здесь, на земле. Забавно - принимать гостей на борту и одновременно помогать Альмире  ladyvoltron с сообществом.

Навели порядок в темах записей. Думаем, что будем публиковать и в каком порядке. Альмира хочет сделать анонсы Студии на форуме Розамира.Орг. И правильно! Ведь мы стараемся публиковать добрые, светлые вещи, и пусть больше людей узнают о них!

И ещё хочу сказать. Друзья, спасибо вам за то, что вы есть. За то, что творите и делитесь своим творчеством. Доброго вам плавания по житейским морям и океанам фантазии!

Ваш кораблик Тинто.

@темы: Стоя на якоре, Друзья - Розамира.Орг, Корабли - Тинто

---

Крис Бэггинс - зарисовки о маяках

[Кораблик Тинто]

Друзья, представляю вам замечательного автора - Криса Кашубовски (псевдоним Крис Бэггинс). Он поляк, но пишет не только на польском, но и на русском языке. А ещё он любит море, корабли и особенно - маяки.

27.06.2013 в 01:12

Пишет  Chris Baggins:

Маяки - вестники надежды
Многие люди не обращают на них внимания. Многие считают их полезными, но всё таки обычными постройками. Ещё другие говорят "О, маяк! Как красиво выглядит!". Но проходят мимо и забывают его на второй день.
И есть такие как я - для которых маяки это не только странная башня со светом на верхушке, полезная для моряков. Это что-то больше.
Маяк - источник света, вестник надежды. У каждого есть свои событья, и каждый мог бы нам рассказать многие истории - как грустные, так и веселые. Или даже трагические. В моей стране маяки страдали во время войны. Некоторые были повреждены, некоторые уничтожено. Но на развалинах построено новые маяки... и Свет, всё-таки, победил...
Маяки не могут, конечно, рассказать нам этого прямо. Но если внимательно смотреть и слушать, тогда можно почувствовать кое-что... Я думаю, что каждый смотритель оставляет в маяке частицу своей души - и маяк начинает шептать его воспомнианиями. Надо только внимательно слушать...
У маяков есть свой внутренный Свет, который ведется от того на верхушке. Это видно особенно в старых маяках - они такие ясные внутри, даже если у них окошка маленькие, и день серый. И это никогда не меняется, несмотря на то, что по-современному смотрителей всё чаще заступают автоматы и в большинстве маяков уже никто не поднимается на верхушку, чтобы зажечь Свет...
Но море по-давному поёт свою песнь. Моряки, как прежде, ожидают Света маяков. И, всё-таки, ещё можно встретить настоящих сморителей, у которых в сердце горит этот яркий Свет, дарящий надежду.
Их легко узнать - этот Свет всегда виден в их глазах.
И они помогут нам услышать то, о чем шепчут маяки...

Несколько фото польских маяков, которые я посетил

Маяк Новый Порт в Гданске (Neufahrwasser)

Маяк на полуострове Хэль

Маяк Розевие (старший)

Маяк Розевие (младший, недействующий)

Маяк Крыница Морская

Маяк Сопот

Маяк Стило

Маяк Ястарня

Маяк Нехоже

Маяк Гонски

Мой собственный маяк

Мой собственный маяк, я его получил от Яси (  Rosie Took )

Корабль-маяк "Тинто"

Корабль-маяк "Тинто", он живёт в Роттердаме - фоткала  ladyvoltron.

@темы: Очерки, Избранное, Фотографии, Маяки, Маяковости, Наши авторы - Крис Бэггинс, Страны - Польша

---

С форума Розы Мира - Дети в живописи Владимира Волегова

[Кораблик Тинто]

Вот таким чудом меня порадовали с утра! Автор статьи - Владимир Корчак, художник из Киева.

ДЕТИ В ЖИВОПИСИ ВЛАДИМИРА ВОЛЕГОВА

С особой любовью и трогательностью художник пишет детей. Дети так же погружены в изобилие солнечного света, цветов и запахов природы. Но здесь уже ребенок не только «позирует» а живет своей собственной внутренней жизнью. Играя с собакой, кошкой или любимой игрушкой, рассматривая жука или камешек, просто сосредоточившись на каком либо занятии, он весь, с головой отдается этому делу. Все это художник передает с особой легкостью и мастерством. Будь он равнодушен, к тому, что он пишет, такой легкости в его работах мы бы не увидели. Композиционно и колористически работы выполнены безукоризненно.



Читать и смотреть полностью

@темы: Россианство, Наши авторы - Владимир Корчак, Художники - Владимир Волегов, Дети

---

Трёхмерный космос

[Кораблик Тинто]

Ну точно Звёздный океан! Фрейя, спасибо за наводку!


Красота-то какая! Внеземная просто!
Грузится долго, но оно того стоит!

26.06.2013 в 14:12

Пишет  Taho:

Космос в 3D

Финский астрофотограф Метсаванио (JP Metsavainio) разработал экспериментальную технику, позволяющую преобразовать фотографии глубокого космоса в объемные 3D-модели, а затем использовать их для создания впечатляющей 3D-анимации.




Для создания паралакса 3D-изображений, как правило, используются две фотографии, сделанные из разных точек и под разным углом, чтобы создать видимость глубины. Но в астрофотографии все не так просто. Реальное расстояние между фотокамерами и космическими объектами настолько велико, что практически невозможно получить настоящий параллакс.

Астрофотограф рассказал PetaPixel, что его техника представляет собой смесь науки и искусства. Сначала он собирает определенную информацию об объектах на изображениях и преобразует их в 3D-модель. Наиболее важной является информация о расстоянии известных звезд относительно друг друга, которая позволяет ему правильно расположить их в модели.

Если отсутствует информация о расстоянии до некоторых звезд, он действует по методу "ярче - ближе", что может показаться грубым на первый взгляд.

"Насколько точна окончательная модель, зависит от того, что известно и насколько верно мне удалось угадать. Своими работами я хочу показать, что объекты на двухмерных изображениях не могут передать тех захватывающих впечатлений, как 3D-изображение. Это просто мое хобби", - отметил фотограф.



















ru_deep_space

@темы: Видео, Статьи

---

Свет и тени

[Ольга Реширам]

Вчера в Тильбурге был удивительно ясный, солнечный вечер. Так и хотелось бродить по парку возле железнодорожной станции, смотреть на кроны деревьев, тронутые золотистыми лучами вечернего солнца, на отражения в спокойной воде...

Вот немного вечерней красоты. Сначала - коллаж, а под морем - отдельные фото.


«IMG_20130626_085332» на Яндекс.Фотках

Свет, тени, отражения

«IMG_20130626_005617» на Яндекс.Фотках


«IMG_20130626_010231» на Яндекс.Фотках


«IMG_20130626_010655» на Яндекс.Фотках


«IMG_20130626_011154» на Яндекс.Фотках


«IMG_20130626_012152» на Яндекс.Фотках


«IMG_20130626_013549» на Яндекс.Фотках


«IMG_20130626_014407» на Яндекс.Фотках


«IMG_20130626_014755» на Яндекс.Фотках

@темы: Фотографии, Инстаграм, Страны - Голландия, Города - Тильбург, Наши авторы - Альмира Илвайри, Природа

---

Из ленты Избранного - Алые паруса

[Кораблик Тинто]

А теперь немного корабельной красоты. Да-да, Алые паруса!

25.06.2013 в 13:18

Пишет  AndrY:

@темы: Корабли, Избранное, Фотографии

---

Из ленты Избранного - Маяки-подсвечники

[Кораблик Тинто]

А здесь человек делает подсвечники в виде маяков. Когда у меня на борту будет не ресторан, а Студия, у нас обязательно будет гореть такой маленький маяк как образ Маяка всех дорог.

25.06.2013 в 13:16

Пишет  me and my Doctor:

Домашние маяки
С разрешения владелицы сообщества, хочу рассказать читателям этого прекрасного блога о возможности заказать для себя или в подарок маяк-подсвечник ручной работы - и зажигать на подоконнике свет собственного маяка

все подробности

Маяков сейчас четыре вида, и все они - точные (хотя и с некоторыми вольностями) копии реально существующих. Сделаны они из массива дерева (липа), окрашены акриловой краской. Окна, двери, балконы — фанера, дерево, джутовая нить, акрил. Башня-рубка маяка — стекло, медь, олово (витражная техника тиффани).
По фотографиям может показаться, что это маленькие статуэтки, но маяки довольно крупные - от 26 до 50 см в высоту (+ высота стеклянной рубки 12 см). Этакий интерьерный арт-объект.

1. Копия маяка Les Pierres-noires («Чёрные камни»), который находится рядом с городом Conquet во Франции.







2. Копия маяка Færder (Фердер), расположенного на западном выходе из Осло-фьорда, простирающегося почти на 100 километров от Датских проливов до Осло.







3. Копия маяка West Quoddy Head Lighthouse, находится на востоке штата Мэн, США.







4. Копия заднего створного маяка Морского канала (канал от устья реки Большая Нева, до острова Котлин, предназначенный для прохода судов в Большой порт Санкт-Петербург), построенного в 1915 году.





Башенка-подсвечник рассчитана на стандартную "икеевскую" свечку-таблетку.

Для транспортировки маяка у нас предусмотрен специальный ящик с соломой, так что дарить, например, можно прямо в ящике.

Маяки будут изготавливаться на заказ (и, возможно, чуть-чуть отличаться в деталях). По Москве доставка курьером, в другие города и страны - почтой.
Заказать можно, написав на мыл [email protected].

@темы: Избранное, Фотографии, Маяки, Маяковости

---

Из ленты Избранного - Шторм

[Кораблик Тинто]

Избранное сегодня принесло много корабельной и маяковой красоты. Вот фотография маяка, сделанная с вертолёта в шторм. У маяков и их смотрителей опасная работа!

25.06.2013 в 15:45

Пишет  Альбедо Ашер:

Маяк La Jument
Надеюсь не было еще. если было, то можно смело удалять.


Маяк La Jument

И то же анимированное

смотреть

Несколько последовательных кадров маяка, отснятых фотографом Jean Guichard с вертолета в сильный шторм в 1989 году. На фото смотритель маяка, который из-за шума вертолета подумал, что прилетели спасательные службы и вышел из укрытия наружу. В этот момент гигантская волна обрушилась на здание. Смотритель чуть не погиб, но успел вовремя скрыться за стальными дверями входа в маяк.

@темы: Избранное, Фотографии, Маяки, Маяковости

---

Добрая энергия творчества

[Ольга Реширам]

Офис фирмы, где я работаю, находится в историческом центре Роттердама, с маленькими гаванями и старинными кораблями. Очень живописное место! Каждый обеденный перерыв я стараюсь посвятить минимум полчаса рисованию на пленэре. Просто выхожу с чашкой кофе, нехитрым ланчем и альбомом для рисования, устраиваюсь где-нибудь на набережной и рисую.

А мимо проходят люди - местные или туристы. В разном настроении - хорошем или не очень.

Но интересно: рисующий человек всегда привлекает к себе внимание. Ко мне подходят, улыбаются, смотрят мои неумелые почеркушки и говорят: "У вас хорошо получается"! Я знаю, что пока получается не очень хорошо, но мне нравится сам процесс, я получаю радость от каждодневной рисовальной тренировки. От того, что Город в моих набросках открывается новыми и новыми сторонами... И людям передаётся это чувство. Потому они и говорят - "Хорошо!"

Человек, увлечённый творчеством, становится подобен маяку. Он светит и сам того не зная, помогает своим светом найти дорогу. Поэтому люди так часто останавливаются за спиной художника, рисующего в городе. Их души наполняются позитивной энергией творческой деятельности человека, работающего над картиной или этюдом. И эта частица внутреннего огня в какой-то момент помогает им выйти из рутины, творчески отнестись к собственной жизни, начать реализовывать свои мечты.

...А завтра - снова Роттердам. И хорошая погода. Снова рисование и прогулки с фотоаппаратом. Мой Город... Ему тоже становится светлее оттого, что я его рисую.

@темы: Города - Роттердам, Страны - Голландия

---

"Алые паруса"

[Кораблик Тинто]

Красивый праздник. И связанная с ним история тоже красивая. И действительно жаль, что русский корабль Штандарт не может участвовать в петербуржском празднике.

А я знаком со Штандартом. Он одно время стоял в Лёвехавен, с кораблями музея гавани, совсем недалеко от меня. Постоял недельку и ушёл в Хеллефутслаус ремонтироваться.

24.06.2013 в 02:38

Пишет  Фрейя-Оро:

Алые паруса - 2013

Когда-нибудь я все-таки куплю билеты и встречу "Секрет" на воде, а стоять три часа на набережной у меня уже силенок маловато, поэтому Алые паруса я снова смотрела по телевизору... и несмотря на это, в груди все равно что-то екнуло, когда показался корабль. Люблю я этот праздник несмотря на и вопреки всему.

В этом году нас снова порадовал своим присутствием шведский бриг "Tre Kronor". Говорят, кстати, что в последний раз: власти города грозятся в следующем году удивить всех отечественным кораблем, который приобретут специально для Алых парусов... а я все еще надеюсь, что к нам вернется "Штандарт". Хотя к "Три крунуру" я за эти годы как-то уже и привязаться успела, а тут еще фото нашлось с кем-то из команды... ну, чем не Грей? Если бы это еще сам капитан был, было бы вообще атмосферно. Но капитан - Алан Палмер - если я все правильно поняла, немного постарше все-таки будет, хотя дядька тоже на вид приятный.

Ну, и мнение от Владимира Мартуся, как же без него: Я наблюдал эмоции горожан в те годы, когда в "Алых парусах" участвовал "Штандарт" — русский корабль, построенный руками молодежи, точная копия исторического, бывшего первым судном в истории Балтийского флота. И видел их же реакцию, когда неведомый шведский корабль входит в акваторию Невы. Эмоции неодинаковые. А все потому, что это вопрос символа, который для наших людей, я уверен, до сих пор имеет немалое значение.

Естественно, сам я отношусь к участию иностранного судна на русском празднике очень плохо. Но могу заверить, что со своей стороны я предпринимал все усилия, чтобы именно "Штандарт" участвовал в "Алых парусах". Сейчас же бороться с бюрократией силы иссякли.Мы уже четыре года не можем вернуться в Россию из-за проблем с законодательством. Если "Штандарт" придет в Петербург, то весьма велика вероятность, что так же, как "Юный Балтиец" (поставленный на прикол в 2010 году), он навсегда останется у причала и не сможет ходить по морю. А все оттого, что для деревянных и парусных кораблей в России нет базы по техническому надзору и контролю. Поэтому у нас есть причины ожидать проверок, после которых корабль будет навечно поставлен в порт. А если нет выходов в море, нет людей, которые его поддерживают, то корабль через 2-3 года придет в негодность.

У шведского же корабля все хорошо, на него действуют шведские законы. Если "Штандарт" перевести под флаг другого государства, то мы тоже могли бы заходить в Петербург по шведским или голландским правилам, но петровский фрегат под шведским флагом…

читать статью полностью

@темы: Важные даты, Корабли, Фотографии, Наши авторы - Фрейя, Города - Петербург, Страны - Россия, Статьи

---

Гость из Швеции

[Кораблик Тинто]

Шведский бриг Tre Kronor (Тре Крунур), участвовавший в празднике "Алые паруса".

23.06.2013 в 22:54

Пишет  Totenvogel:

Посмотреть на Яндекс.Фотках


Посмотреть на Яндекс.Фотках

На Неве вчера творился аншлаг: на всей акватории кишели прогулочные суда, которые лавировали между барж с пиротехникой, приготовленных к празднику...
И всем хотелось посмотреть на алые паруса) Но вредный парусник их уже убрал))

Посмотреть на Яндекс.Фотках

Метеоры

Посмотреть на Яндекс.Фотках


Посмотреть на Яндекс.Фотках


Посмотреть на Яндекс.Фотках

@темы: Важные даты, Корабли, Фотографии, Наши авторы - Totenvogel, Города - Петербург, Страны - Россия

---

Чудесная вещь!

[Тьорга]

Иосиф Бродский

БАЛЛАДА О МАЛЕНЬКОМ БУКСИРЕ

Это — я.
Мое имя — Антей.
Впрочем,
я не античный герой.
Я — буксир.
Я работаю в этом порту.
Я работаю здесь.
Это мне по нутру.
Подо мною вода.
Надо мной небеса.
Между ними
буксирных дымков полоса.
Между ними
буксирных гудков голоса.

Я — буксир.
Я работаю в этом порту.
Это мой капитан
с сигаретой во рту.
Он стоит у штурвала
(говорят — за рулем).
Это мой кочегар —
это он меня кормит углем.
Это боцман,
а это матросы.
Сегодня аврал.
Это два машиниста —
два врача, чтобы я не хворал.
Ну, а кто же вон там,
на корме,
в колпаке?
Это кок
с поварешкой прекрасной в руке.

Я — буксир.
Все они — это мой экипаж.
Мы плывем.
Перед нами прекрасный пейзаж:
впереди синева,
позади синева,
или кранов подъемных
вдалеке кружева.
На пустых островках
зеленеет трава,
подо мною залив
и немножко Нева.

Облака проплывают
в пароходных дымках,
отражаясь в воде.
Я плыву в облаках
по прекрасным местам,
где я был молодым,
возле чаек и там,
где кончается дым.

На рассвете в порту,
когда все еще спят,
я, объятый туманом
с головы и до пят,
отхожу от причала
и спешу в темноту,
потому что КОРАБЛЬ
появился в порту.

Он явился сюда
из-за дальних морей,
там, где мне никогда
не бросать якорей,
где во сне безмятежно
побережья молчат,
лишь на пальмах прибрежных
попугаи кричат.

Пересек океан —
и теперь он у нас.
Добрый день, иностранец,
мы приветствуем вас.
Вы проделали путь
из далекой страны.
Вам пора отдохнуть
у причальной стены.
Извините, друзья,
без меня вам нельзя.
Хоть, собравшись на бак,
вы и смотрите вниз,
но нельзя вам никак
без меня обойтись.
Я поставлю вас здесь,
средь других кораблей,
чтоб вам было в компании
повеселей,
слева — берег высокий,
а справа — Нева.
Кран распустит над вами
свои кружева.

...А потом меня снова
подкормят углем,
и я вновь поплыву
за другим кораблем.

Так тружусь я всегда,
так тружусь и живу,
забываю во сне,
чем я был наяву,
постоянно бегу,
постоянно спешу,
привожу, увожу,
привожу, увожу.
Так тружусь я всегда,
очень мало стою.
То туда, то сюда.
Иногда устаю.

...И, когда я плыву
вдоль причала домой,
и закат торопливый
все бежит за кормой,
и мерцает Нева
в серебристом огне,
вдруг я слышу слова,
обращенные мне.
Словно где-то вдали,
собираясь в кружок,
говорят корабли:
— Добрый вечер, дружок.
Или просто из тьмы,
обработавший груз,
«бон суар, мон ами»
тихо шепчет француз.
Рядом немец твердит:
«гутен абенд, камрад».
«О, гуд бай!» — долетит
от английских ребят.

До свиданья, ребята,
до свиданья, друзья.

Не жалейте, не надо,
мне за вами нельзя.

Отплывайте из дому
в белый утренний свет,
океану родному
передайте привет.

Не впервой расставаться,
исчезайте вдали.

Кто-то должен остаться
возле этой земли.

Это я, дорогие,
да, по-прежнему я.
Перед вами другие
возникают края,
где во сне безмятежно
побережья молчат,
лишь на пальмах прибрежных
попугаи кричат.

И хотя я горюю,
что вот я не моряк,
и хотя я тоскую
о прекрасных морях,
и хоть горько прощаться
с кораблем дорогим,
НО Я ДОЛЖЕН ОСТАТЬСЯ
ТАМ,
ГДЕ НУЖЕН ДРУГИМ.

—————

И когда я состарюсь
на заливе судьбы,
и когда мои мачты
станут ниже трубы,
капитан мне скомандует
«право руля»,
кочегар мне подбросит
немного угля,
старый боцман в зюйд-вестке
мой штурвал повернет
и ногой от причала
мне корму оттолкнет, —
— и тогда поплыву я
к прекрасному сну
мимо синих деревьев
в золотую страну,
из которой еще,
как преданья гласят,
ни один из буксиров
не вернулся назад.
1962

@темы: Корабли, Поэзия

---

Ютака Какая, художник звёздного неба

[Кораблик Тинто]

Статья Ойген Романовой о японском художнике Ютаке Кагае.

Концерт по заявкам: Ютака Кагая

Вступление: по заявкам общественности выкладываю планируемую лекцию (заодно еще и подстраховка будет, чтоб не потерялось). Лекция получилась в режиме он-лайн, так что идет со всеми песнями и плясками. Картинки открываются по ссылкам, картинки маленькие и не тяжелые, если что. Текст совсем свежий, так что отлов глюков приветствуется. Особое спасибо хочу сказать Госпоже Удаче за помощь в поиске материалов!

Ютака Кагая: мастер небесного хрусталя

Ютака Кагая (Yutaka Kagaya) – современный японский художник, один из родоначальников компьютерной живописи. Родился в 1968 году в городе Сайтама, который располагается к северу от Токио. С раннего детства Кагая был очарован красотой звездного неба и самостоятельно изучал астрономию, мечтая стать астрономом либо иллюстратором. В конечном счете, второе увлечение оказалось сильнее: в 1990 году Кагая закончил Факультет графического дизайна в Токио, однако свои занятия астрономией также не бросил, продолжая путешествовать по миру с целью наблюдения звездного неба в разных широтах. В 2004 году он посетил Антарктиду, где наблюдал солнечное затмение. Он много работает в области астрономии, занимается иллюстрацией специализированных астрономических книг и журналов, а также оформлением планетариев. Участвовал в выставках, проводившихся в Японии, Китае, Южной Корее и Канаде. Его работы получили первую премию на международном конкурсе цифровой графики в США. Кроме того, в 2003 году за выдающийся вклад в астрономию и искусство, он получил специальную награду: его именем назвали звезду № 11949.
С 1996 года Кагая пишет картины при помощи компьютерной техники, используя графический планшет и 3D редакторы. Картины часто включают светящиеся либо ярко освещённые элементы. Основная тематика — астрономия и фантастические миры. На данный момент его работы образуют следующие основные серии:

1. Космос (Space)
2. Звёздное путешествие (Celestial Exploring)
3. Звёздные Рассказы (Starry Tales), в которые входит отдельным подразделом серия
....3.1 Зодиак (The Zodiac)
4. Безмятежность звездной ночи (Tranquil Night of Stars)
5. Галактическая железная дорога (The Celestial Railroad)

Картины из серии «Космос» представляют собой изображения известных науке планет, звезд и галактик, а также неизведанных миров и космических станций. Кагая четко и по-научному правильно изображает на своих картинах небесные объекты, а некоторые его работы – Земля, Луна, Сатурн – можно спутать с настоящими фотографиями, обработанными в соответствующих графических редакторах. Помимо этого Кагая рисует картины, которые можно назвать пособиями для планетариев и научно-познавательных журналов. В качестве примера таких работ можно привести картину «Знакомство с Солнечной системой», на которой изображены планеты солнечной системы с указанием орбит, по которым они движутся и их условного положения в пространстве относительно друг друга. Работы художника, посвященные созерцанию различных космических объектов, наполнены чувством удивления и восторга перед бесконечными чудесами космоса. Например, свою работу «Неизвестная планета» Кагая описывает так: «Бесчисленные миллиарды звезд рождаются и умирают в бесконечной Вселенной. Где-то за пределами галактики, разворачиваются удивительные картины, доступные взору одного лишь Бога. Сможем ли и мы когда-нибудь увидеть какие-то из них?»

Серия «Звёздное путешествие» является одной из наиболее интересных и проработанных в творчестве Кагаи. В своих работах художник изображает будущее земли, как оно представляется ему, идеальный мир гармонии и красоты.

Сам Кагая говорит о придуманном им мире следующее: «Человечество шагнуло далеко вперед как в ментальном плане, так и в области науки. Люди научились путешествовать среди звезд. Теперь им не нужно ни оружие, ни солдаты, ведь они больше не воюют. Отринув материальные ценности, люди получили возможность сосредоточиться на духовном развитии. Они настолько совершенны, что им больше не нужны законы, чтобы поддерживать в обществе правопорядок. Этот новый мир можно назвать Золотым веком, который описан в древней мифологии.

В Эпоху Космических Путешествий люди построили миллионы космических кораблей и отправились к далеким звездам и остались там жить. Шло время, и потомки космических путешественников стали говорить о Земле, как о священном месте. Звездное путешествие – возвращение на Землю – стало мечтой многих людей. Из любой точки галактики путешественники могут попасть на Землю при помощи системы Небесных врат. Возвращаясь, они находят Землю цветущей планетой жизни, ведь оставшиеся здесь люди восстановили её, превратив в цветущий сад».

На одной из своих картин, которая называется, «Свет Земли», Кагая изобразил поселение людей на Луне – ближайший к Земле из освоенных звездными исследователями миров: «С поверхности открывается великолепный вид на Землю. Огромный шар ослепительного синего света неподвижно покоится в небесах Луны. Странники, прибывшие с далеких звезд, взирают на священную планету – конечную цель их путешествия. Это наша величайшая радость – видеть родную планету. Восхвалим же Землю в наших сердцах!»

Другие работы художника посвящены непосредственно Земле. Тема звездных странников, возвращающихся домой, является центральной для цикла «Звездное путешествие», именно ей посвящена большая часть работ художника. На картине «Радушный прием – Опаловые ворота» изображено одно из важнейших мест Новой Земли: через Опаловые ворота домой возвращаются звездные странники: «В небе полыхает северное сияние. Девушка всегда сердечно приветствует всех вновь прибывших путешественников, преодолевших миллионы световых лет. Она слышала, что эти вечером прибудут юные брат и сестра, которые хотят исследовать развалины города, где некогда жили их далекие предки».

Опаловые ворота (Николай Поселягин)

Лёгкость опадающего шёлка –
Пробудились плиты ото сна.
И вода кристально-нежно-колка,
Собрана с небес, озарена:
Первый луч в опаловых воротах –
Из тумана вечности стрелой.
Девушка, задумчивая Клото ,
Над мирами, в звёздах, над водой,
Где кругами судьбы разойдутся,
Нитью волн – до дальних берегов,
Плиты сводов медленно сведутся,
В облаках утонет цепь веков –
Лишь гардин сиреневые лица
Поцелуют вновь седой гранит,
И мечта, как маленькая птица,
Снова к шелку Клото прилетит.

«Опаловые ворота» обращены к Великому Океану. Девушка, несущая цветы, прислушивается к шелесту волн и размышляет о том, кто придет через ворота сегодня и куда прибывшие отправятся завтра. Можно сразу же отправиться исследовать Землю, но если у путешественников есть свободное время, им советуют обязательно посетить Белый Дворец. Здесь собирается множество путешественников, и можно услышать множество историй со всех концов галактики. На балконе, который нависает над Опаловыми воротами, жрица благословляет приход весны. «Пусть наша планета будет благословлена дыханием жизни! – восклицает она. – Пусть каждого коснется священное благословение, которое несут в себе лепестки, разлетающиеся на ветру!»

Благословение (Николай Поселягин)

Лепестки на ветру и цветы на воде,
Бесконечных вселенных незримая скорость;
В озарённых просторах, на крайней черте,
Миражей облака исчезают, как волос.
Белой шубой укрыт, раем смотрит Дворец,
Миллиарды галактик повергший к колоннам,
А в воротах – туман, а в тумане – ларец,
А в ларце – все эпохи со времени оно .
В хаос гроз и снегов, в бесконечный эфир,
В половодье свободы, спокойной, безбрежной,
Стаю птиц-лепестков сыплет девушка – мир
Просыпается с чувством тоски безмятежной.
В океане туманности лодка скользит;
Тонкой нитью молочной – концерт над волнами.
И ворота, и мост, и Дворец, и гранит –
Всё осыпано звёздных цветов лепестками.

Помимо картин, посвященных непосредственно Звездному путешествию, Кагая создал также ряд работ, изображающих сцены из повседневной жизни людей Нового мира. Например, на одной из картин он изобразил цветущий зеленый сад и девочку, наслаждающуюся окружающей ее красотой. В пояснении к картине дается также краткое описание мира: «Вокруг центрального острова среди коралловых рифов разбросано множество островов поменьше. Здесь можно увидеть мангровые заросли и другие виды растительности. Во время прилива рыбы и дельфины заплывают под сень деревьев. Девочка любит проводить время, слушая плеск волн и пения птиц, вдыхая аромат фруктов и цветов, наслаждаясь легким бризом и теплом солнечных лучей».

По мнению Кагаи, дельфины являются разумными существами. В его идеальном мире они представляют собой расу, населяющую Землю наравне с людьми. Несколько работ художника посвящено общению людей и дельфинов. Воздушные девочки свободно плавают и ныряют в океане бок о бок со своими друзьями. Часто они вместе растут и познают мир, играя в воде, пронизанной солнцем.

Еще одна картина изображает двух сестер, отправившихся позавтракать на маленький остров в глубине лагуны. Девочки привезли с собой фрукты, хлеб и прохладительные напитки.

Одной из заметных особенностей творчества Кагаи является его увлечение вычленять из уже созданной картины отдельные фрагменты, дополнительно обрабатывать их и таким образом создавать новые работы. Это естественно и целесообразно, поскольку все картины художника отличает высокая детализация не только центральных персонажей, но и задних планов. Поэтому любой фрагмент картины легко превращается в самостоятельное произведение искусства. В качестве примера можно рассмотреть работу «Кристальный вечер» и получившиеся на ее основе самостоятельные картины: 1 ; 2 ; 3.

Кагаю часто спрашивают, рисует ли он своих персонажей, опираясь на одно лишь только воображение, или ему кто-то позирует. Художник объясняет, что в большинстве случаев образ сначала рождается в его воображении. Он долгое время представляет себе того или иного персонажа, его внешность, характер, его историю. Затем, если необходимо, приглашает моделей, чтобы посмотреть, как созданный им образ может выглядеть в реальности. Моделью для картин Кагаи может стать любая девушка, если она говорит по-японски или по-английски и согласна приехать в Токио, чтобы позировать. Как утверждает художник, в год ему требуется 2-3 модели, с которых он мог бы писать своих персонажей.

Следующая серия работ Кагаи носит название «Звездные рассказы». Работы, входящие в эту серию, представляю собой аллегорические изображения знаков Зодиака [1] [2], а также других созвездий и небесных объектов. На эту серию, как признается сам Кагая, большое влияние оказала античная мифология.

Артемида – в греческой мифологии всегда юная богиня охоты, богиня плодородия, богиня женского целомудрия, покровительница всего живого на Земле, дающая счастье в браке. Позднее она почиталась как богиня Луны, благодаря чему и попала в цикл работ «Звездные рассказы». Образ Артемиды в изображении Кагаи был избран художником в качестве логотипа для всей серии картин.

Артемиде прислуживаю семь сестер: Алкиона, Келена, Майя, Меропа, Астеропа, Тайгета и Электра, которые больше известны как Плеяды. По одной из версий в звезды их превратил Зевс, чтобы уберечь от преследований охотника Ориона. В астрономии Плеяды – это рассеянное скопление в созвездии Тельца; одно из ближайших к Земле и одно из наиболее заметных для невооружённого глаза рассеянных скоплений. Иногда их называют просто Семь сестер.

Андромеда – в греческой мифологии дочь эфиопского царя Цефея и Кассиопеи. Когда Кассиопея однажды похвалилась, что она превосходит красотой морских богинь нереид, те обратились к Посейдону с мольбой о мщении, и он послал морское чудовище, которое грозило гибелью подданным Цефея. Оракул объявил, что гнев божества укротится только тогда, когда Цефей принесёт Андромеду в жертву чудовищу, и жители страны принудили царя решиться на эту жертву. Прикованная к утёсу, Андромеда была предоставлена на произвол чудовища. В этом положении увидел её Персей и, поражённый её красотой, вызвался убить чудовище, если она согласится выйти за него замуж. Отец с радостью дал на это согласие и Персей благополучно совершил свой опасный подвиг. После смерти все трое – Цефей, Андромеда и Кассиопея – были помещены на небо в виде созвездий, при чем Кассиопея в наказание за свое хвастовство находится на небесном своде вниз головой, навечно прикованная к трону. Кагая, изобразивший Кассиопею и Андромеду на своих картинах, излагает эту историю в более мягкой форме. Он говорит, что Андромеда каждое утро в одиночестве совершает омовение в озере. Она молится о благополучии своей страны, стоя по колено в воде, такой же чистой, как и она сама. В северном небе Кассиопея дремлет сидя на троне, который покоится на пяти звездах. Во сне она видит улыбающуюся Андромеду в цветущем саду с видом на море.

Вега - самая яркая звезда в созвездии Лиры, пятая по яркости звезда ночного неба. В восточных легендах Вега (Чжи-нюй) – покровительница ткачей, дочь небесного правителя. Сутки напролет она трудилась в небесном дворце, ткала из облаков небесную парчу. Отец пожалел её и выдал замуж за земного пастуха (Ню-лан), который ассоциируется со звездой Альтаир из созвездия Орла. После замужества Вега перестала ткать. Небесный правитель рассердился, приказал ей вернуться в отчий дом и впредь разрешал видеться с мужем лишь раз в году – 7 июля. Мужа её он поселил на другом берегу Небесной реки – Млечного Пути. В назначенный день со всего света слетались сороки и образовывали мост через Небесную реку из своих хвостов, где и встречались Вега и Альтаир.

Еще одна работа из этой серии – «Кагуя». В одной из японских сказок рассказывается о пожилых супругах, у которых не было детей. Старик рубил и продавал бамбук, чем и зарабатывал на жизнь. Однажды, высоко в горах, он набрел на сверкающий бамбук. Как только он срубил его, из него появилась совсем маленькая девочка. Человек взял ее к себе домой. Вместе со своей женой, они воспитали ее, назвав Кагуйей. Кагуйя росла не по дням, а по часам, и уже через несколько месяцев стала очень красивой девушкой. Ее красота привлекала много благородных принцев. Пять принцев посватались к ней, но Кагуйя отвегла их. После этого к ней посватался сам император. Но она отказала и ему. Прошло несколько лет... Отец начал замечать, что Кагуйя становится печальной, когда на небе светит полная Луна. Он спросил ее об этом. Сначала, она отказывалась ему ответить, но потом призналась: «Я родилась на Луне, и скоро за мной придут, чтобы вернуть меня обратно на Луну. Это случится в следующее полнолуние». Отец был удивлен, но решил не отдавать Кагуйю людям с Луны. А император, услышав эту историю, прислал свою армию, чтобы защитить Кагуйю. В следующее полнолуние, с неба на дом, где жила Кагуйя, спустилась лунная повозка. Солдаты императора пытались подстрелить ее, но все было напрасно - войска были остановлены непонятной силой... Из повозки вышел человек и сказал Кагуйе возвращаться на Луну. Кагуйя заплакала, поблагодарила за все своих приемных отца и мать, попрощалась с ними, а потом вернулась на Луну. Имя «Кагуя» было дано японскому искусственному спутнику Луны, по традиции оно было выбрано общественностью. Первое наименование аппарата – «Селена» – в греческой мифологии богиня Луны. Аппарат был запущен 14 сентября 2007 года.

На создание серии работ из цикла «Безмятежность звездной ночи» художника вдохновило созерцание звездного неба над Японией в разные времена года. Например, картина «Навигация по звездам» была написана им под впечатлением от поездки на остров Окинава. Кагая говорит, что тогда он впервые увидел отражение звездного неба на поверхности моря и ощутил, будто бы плывет на лодке по Млечному пути. Этот момент и свои переживания художник постарался отразить в картине, на которой изобразил самого себя.

На другой картине Кагая изобразил цветущую сакуру, роняющую лепестки на фоне звездного неба. Сакура имеет для японцев большое значение, это национальный символ Японии, которому в искусстве посвящено множество сюжетов. Кроме того, существует особый обычай любования цветами сакуры. С конца марта по начало апреля Япония полностью преображается: сотни деревьев зацветают повсюду белыми и розовато-белыми цветами, из-за чего издали кажется, будто они окутаны облаками или покрыты хлопьями снега. Каждый год в парках, аллеях, садах, возле дворцов и храмов собирается множество людей, чтобы полюбоваться поистине прекрасным и захватывающим зрелищем. Каждый год метеорологические агентства и средства массовой информации четко следят за началом сезона цветения и сообщают о нем как о событии государственной важности. Как правило на праздник приглашаются все известные политические и общественные деятели Японии. Цветение сакуры кратковременно. Достаточно порыва ветра или дождя, и нежные цветы, не успев распуститься, быстро опадают на землю. Возможно, именно поэтому время цветения сакуры окутано ореолом романтики, которое поэты и художники стараются передать в своих произведения.

Еще одна картина написана Кагаей под впечатлением от ночных прогулок по полям, заросшим цветами горечавки. Образ сияющих в лунном свете голубоватых цветов настолько врезался в память художника, что впоследствии он вновь использовал его в своей работе над анимационным фильмом «Галактическая железная дорога», к которому, помимо всего прочего, создал ряд панорамных картин.

Идея фильма, созданного Кагаей, берет свое начало в другой анимационной работе, которая называется «Ночь на галактической железной дороге». Это аниме было снято в 1985 году по мотивам романа японского писателя Миядзавы Кэндзи. В основе сюжета произведения лежит путешествие мальчика Джованни и его друга Кампанеллы по космической железной дороге , звездные рельсы которой пролегают по галактике Млечного Пути от созвездия Северного Креста - более известное как созвездие Лебедь - к созвездию Южного Креста. «Ночь на галактической железной дороге» это отчасти автобиографический роман. Идея написать эту книгу посетила Кэндзи во время путешествия на Сахалин, часть которого он проделал на поезде. Во время этой поездки Кэндзи тяжело переживал смерть любимой сестры, поэтому его книга наполнена грустью и чувством утраты, которое передалось и в аниме. Что касается сюжета, то он представляет собой набор короткий историй, которые происходят с неразлучными друзьями Джованни и Кампанеллой во время их путешествия по галактике, центральная линия - путешествие по Млечному пути - представляет собой скорее набор образов, слабо поддающихся расшифровке, нежели стройный и логичный сюжет.

Эти же самые особенности свойственны и фильму Ютаки Кагаи, хотя созданная им история Джованни и Кампанеллы существенно короче истории, принадлежащей Миядзаве Кендзи: 48 и 107 минут соответственно. Основной задачей, которую ставил перед собой Кагая, было передать волшебное очарование путешествия по Галактической железной дороге. В этой работе Кагая оживил свои картины, которые благодаря этому приобрели дополнительную выразительность. При этом авторы «Галактической железной дороги» старались по возможности следовать оригиналу, поэтому в фильме звучат отрывки из оригинального произведения Миядзавы Кендзи.

Несмотря на то, что фильм называется «Галактическая железная дорога», путь звездного поезда пролегает не в пустом безвоздушном пространстве, как можно было бы подумать. Рельсы галактической железной дороги проложены по миру, который полон знакомых вещей: это травы, цветы, птицы и сигнальные путевые вышки. Сам Млечный путь, по берегу которого тянутся рельсы, представляется как настоящая река, вода в которой настолько прозрачна, что кажется невидимой, что, однако, не мешает рыбам жить здесь.

- Гляди! Это луна светит там на реке? – спросил Кампанелла.
- Нет, не луна, - отозвался Джованни. – Эта река и есть Млечный путь. Он светится сам!

Вдоль пути следования поезда располагаются измерительные путевые вышки. В прежние времена они использовались для определения расстояния: огни, которые горели на верхушках высоких деревянных башен, были хорошо видны издали, что позволяло свободно ориентироваться на местности. В фильме Кагаи путевые вышки встречаются повсеместно. По задумке автора они светятся как настоящие звезды: одни ярче, другие слабее – в соответствии с яркостью тех звезд, которые располагаются на Млечном пути. Отдельные группы вышек образуют настоящие созвездия точно в соответствии с тем, как они выглядят на небе. Например, Джованни и Кампанелла смогли полюбоваться на созвездие Скорпиона: «Джованни увидел, что три вышки образуют клешни Скорпиона, а пять других вышек образуют изгибающийся хвост с жалом. Ослепительно прекрасное сияние ярко полыхало в полной тишине».

Все остальные объекты, встречающиеся в фильме, будь то камни, цветы, травы и даже песок, представляют собой аллегорическое изображение звезд, образующих Млечный путь. Каждый из этих объектов, как и измерительные вышки, имеет свечение, соответствующее по цвету и интенсивности свечению настоящих звезд. В конечно счете, визуальный ряд фильма «Галактическая железная дорога» не имеет ни одной лишней непродуманной детали!

В 2001 году вместе со своим братом Реем Кагаей (Rei Kagaya) Ютака Кагая основал собственную студию «KAGAYA Studio Inc», на которой фильм и был выпущен. На сегодняшний день Ютака Кагая создает визуальные образы для своих новых фильмов, а Рей Кагая пишет для них музыку. Как и его брат, Рей Кагая увлечен космической тематикой, и его работы полны звездного очарования. Его музыка идеально подходит к картинам его брата. Рей Кагая начал писать музыку еще будучи студентом под впечатлением от творчества легендарной британской рок-группы «Биттлз», сейчас продолжает работать над созданием композиций, наполненных щемящим чувством прекрасного.

В создании музыкального альбом «Галактическая железная дорога» к одноименному фильму участвовала также японская певица Хироко Иноуэ, которая исполнила несколько композиций, в том числе песню под названием «Одна ночь». В последствии братья Кагая использовали отрывок из фильма, превратив его в самостоятельный клип на эту песню:

Хироко Иноуэ "Одна ночь"

По словам художника, в самом начале работы над очередной картиной он делает примерный эскиз от руки на бумаге. Идеи он черпает в повседневной жизни, вдохновленный наблюдением звездного неба в различных уголках земного шара. Сделав набросок, он садится за компьютер. Кагая нравится, что компьютерные технологии позволяют многократно изменять и исправлять уже созданное, стирая какие-то элементы картины и добавляя новые, не боясь при этом повредить полотно. «Поскольку я обычно рисую звезды так, как они располагаются на небе, - говорит Кагая, - работа на компьютере позволяет мне находить наилучшее соотношение между положением объектов на картине и положением реальных звезд на небе, а также и подбирать соответствующее им свечение. Иногда я резко меняю вообще всю композицию. Я уделяю большое внимание деталям, поскольку это важно для создания неповторимого настроения каждой работы». Художник никогда не может заранее сказать, сколько времени займет создание той или иной картины. Иногда, сделав набросок, он откладывает его на несколько лет, в других случаях сразу же садится за компьютер и приступает к работе. «Чтобы завершить композицию, - говорит Кагая, - мне требуется около двух недель. Следующий этап – это непосредственно создание картины, однако не все элементы картины я могу завершить на данном этапе и вновь откладываю работу на несколько лет. В конечном счете, можно сказать, что продумывание идеи занимает у меня от нескольких минут до нескольких лет, а воплощение ее на компьютере от трех до восьми недель».

Помимо всего прочего на сегодняшний день Кагая увлекся дизайном ювелирных изделий.

Временно конец

@темы: Живопись, Художники - Ютака Кагая, Наши авторы - Ойген Романова, Друзья

---

Стоя на якоре

[Кораблик Тинто]

Вот странно: только уйдя в отставку, я понял, что значит - светить. То есть, я всегда любил свою работу, любил помогать другим кораблям найти безопасную дорогу. Но смысл слова "светить" для меня открылся позже, в Роттердаме. И помогла мне его открыть Солейль, мой солнечный самолётик. Её улыбка, её сияющие глаза напомнили мне о чём-то очень важном. И теперь я знаю: даже перестав быть, так сказать, профессиональным плавучим маяком, я продолжаю светить. Благодаря ей, моему Солнышку.

Друзья! Желаю вам любить и быть любимыми. Любовь - это и есть свет души!

Ваш кораблик Тинто.

@темы: Стоя на якоре

---

Поздравления ПЧ

[Кораблик Тинто]

 Белый Сикер, Студия ТИНТО поздравляет тебя с днём рождения! Удачи в жизни и творчестве!

Дарим тебе розы и солнечный свет из Роттердама.


«Розы в Роттердаме» на Яндекс.Фотках

@темы: Друзья

---

Стихи Миранды

[Кораблик Тинто]

17.06.2013 в 18:34

Пишет  Миранда Элга:

Словно несколько тысяч лет отмотал обратно,
отмотал, как мотают срок, сгрузил с аппарели.
серебро вымывалось, чернели сплошные пятна,
проступали остовы дней, города горели...
дорогой Окуджава, купите шины Пирелли.
Продает Кампанелла. Поедете, выйдет складно.

Остов каменных зданий подточит ярость холопья.
Здесь бумажные часовые, цветные встречи,
Здесь булыжные мостовые и в окнах свечи -
Вот фонарики, копья, сажи черные хлопья -
Все не легче,
Нигде не легче.

Человек человеку - не волк, разве - с неба манна.
И с копьем на плече, обивая твои пороги,
Символ дальней страны, где под солнцем плывут пироги,
Оловянный солдатик плывет по реке дороги,
От недавно домой, он пришел из страны обмана.
Наблюдатели были к нему неизменно строги.

Геральдическим тварям с утра не хватает краски.
В их глазах темнота, но шута не постигнет кара,
Это старые сказки, очень старые сказки:
Если сам не читал - все, привет, солдатские каски,
под руками металл затвора.
Вязкая мара.
Очень жаль, если это с кем-то сбудется скоро.

Вот колонна в квадрате двора, во дворе журавлик.
двор с большой высоты - шмат песка, почтовая марка.
под раскидистым деревом курит горбатый карлик,
рассуждает о стоимости подарка.
День церковный,
Идти не жарко...

Шелест крыльев и флагов, столбы пограничных вешек.
По пути продвигаются стражник, бедняк, мятежник.
От порога до моря две тысячи километров.
Современные сказки добры, герои приметны.
Мир все тот же,
И дни все те же.

@темы: Поэзия, Наши авторы - Миранда Элга, Стихи